Biowatch, la montre qui va vous aider à protéger vos données personnelles

par | Avr 19, 2015 | Start-up Suisse

Biowatch est une innovation qui  va en quelque sorte lire les lignes de votre poignet, non pour vous prédire l’avenir, mais pour vous garantir un monde plus sûr. Le but ?  authentifier la relation entre une personne et son environnement connecté, composés de nombreux objets et en premier la montre portée au poignet. Le principe repose sur un capteur biométrique qui va lire le schéma de vos veines et émettre par bluthooth ou NFC un signal compris par tous les objets qui ont été identifiés précédemment.

Pourquoi un capteur biométrique est t’il plus sûr qu’un autre système d’identification corporel ?

Aussi bizarre que cela puisse paraître, surtout pour un non-spécialiste de la sécurité comme moi (mais je n’utilise pas admin ou 123456 comme mot de passe, quand même 😉 copier un iris ou une empreinte digitale est assez facile et peut donc se dérouler dans la vraie vie et pas seulement que dans le scénario de Minority Report. Avec la biométrie des veines, les vaisseaux sanguins sont illuminés par un infrarouge qui pénètre de quelques millimètres sous la peau pour l’analyse précise des veines. Faire un fake du schéma veineux d’un individu est donc quasi impossible. On imagine vite les avantages de cette technologie car cette identification absolue permet de palier la perte des mots de passe ou l’égarement de clés voire de cartes d’accès.

smartwatch biométrique

Biowatch la rencontre entre l’homme et la technologie

L’innovation suit un cycle qui lui est propre, faite de progrès fulgurants et d’avancées prématurées. Elle peut surgir aussi à l’occasion de rencontre impromptue. La technologie n’est pas qu’une question de brevet, d’algorithme ou de capteur. C’est aussi une histoire humaine. Inventée par un anglais du nom de Joseph Rice, dont on peut voir le dépôt de brevet en 1984 ici, l’analyse biométrique des veines n’a pas percé en Europe (contrairement aux marchés asiatiques ou elle a trouvé des cas d’usages et ou l’on comptabilise des centaines de milliers d’utilisateurs) et son inventeur n’en a  retiré aucun bénéfice. Mais sa compétence certaine à été retenue par une jeune équipe de chercheurs suisses, dirigée par Matthias Vanoni qui lui a proposé de devenir Chairman pour monter Biowatch et lancer ensemble, lui l’ancien chercheur et eux les jeunes ingénieurs la première solution d’identification sécurisée par la biométrie des veines. C’est cette solution matérialisée par cette montre connectée qui est lancée et dont la souscription est ouverte ! Le capteur et l’algorithme sont issus de travaux effectués à l’EPFL. Celui-ci a vocation à s’intégrer dans des objets existants. Dans le cas de la montre, première preuve matérielle de la solution Biowatch, le porteur de la montre pourra accéder à ses données une fois l’authentification effectuée. Matthias Vanoni assure que le taux de reconnaissance par le réseaux des veines atteint 99,5%: « C’est un taux que nous souhaitons augmenter en ajoutant des informations autres que le seul chemin des veines.»

Une technologie qui se met à l’heure du progrès et des objets connectés

L’idée première est de travailler sur une technologie qui peut s’intégrer dans des wearables, des smartwatchs ou des bracelets de montres mécaniques. Les données sont échangées et vérifiées par l’intermédiaire du duo clé publique/clé privée qui se trouve réparti entre le capteur et l’objet identifié et authentifiée par la biométrie des veines. On peut ensuite imaginer dans les futurs développements d’intégrer le mode de paiement. Les données biométriques liées à l’individu ne sont pas stockées et analysées par la société dont l’objet est de vendre le hardware.

biométrie du système sanguin

La souscription pour la montre est ouverte!

Si cette aventure vous intéresse, une souscription en avant première est ouverte sur le site de Biowatch. La société recherche aussi des investisseurs.

smartwatch biometrique

 

Catégories

Instagram

1083 bat la mesure avec l’ouverture de sa galerie d’art, « Mille-Quatre-Vingt-Trois », à Paris ! 
C’est une initiative originale pour montrer la réalité des savoir-faire nécessaires à la réalisation de produits Made in France que lance la marque de jean 1083. Elle a transformé une partie de sa boutique du 114 rue de Turenne en galerie d’arts pour montrer et renforcer le lien entre culture et industrie, création et production. Montrer la valeur des produits qui même si ils sortent d’un atelier ou d’une usine ont une âme.

Ainsi un piano et une machine à coudre, sont présentés ensemble, entourés de nombreuses photographies. Ces 2 « instruments » incarnent visuellement ce dialogue entre deux univers que la pratique et la répétition rapprochent. Ils ont été utilisés pour réaliser la vidéo tournée à l’atelier 1083 Vosges en juin dernier « Le Vol du Bourdon de Nikolaï Rimski-Korsakov », interprété à la machine à coudre, au piano et à la basse (tenue par le fondateur Thomas Huriez) .

Pensée avec l’aide du designer Benoît Brissart, l’exposition intitulée “Répéter pour exceller” met en lumière les gestes, la répétition et la précision. Elle a vocation à circuler dans les autres boutiques 1083, et verra le 15 mars un autre thème prendra sa suite. 
@1083borneinfrance 

Une marque qui privilégie la durabilité, la qualité et la transparence à l’achat impulsif et ne fait pas de soldes, afin de proposer des prix justes toute l'année. 
( Nouveau post sur le blog 📝 - Lien dans la bio 👆) 

Galerie - Boutique 1083 - 114 rue de Turenne - Paris 03 - Exposition jusqu'au 31/03

#madeinfrance #1083 #denim #savoirfaire #repeterpourexceller #ruedeturenne #paris03
#standwithukraine 💙💛 

@agenceflag
1083 bat la mesure avec l’ouverture de sa galerie d’art, « Mille-Quatre-Vingt-Trois », à Paris ! 
C’est une initiative originale pour montrer la réalité des savoir-faire nécessaires à la réalisation de produits Made in France que lance la marque de jean 1083. Elle a transformé une partie de sa boutique du 114 rue de Turenne en galerie d’arts pour montrer et renforcer le lien entre culture et industrie, création et production. Montrer la valeur des produits qui même si ils sortent d’un atelier ou d’une usine ont une âme.

Ainsi un piano et une machine à coudre, sont présentés ensemble, entourés de nombreuses photographies. Ces 2 « instruments » incarnent visuellement ce dialogue entre deux univers que la pratique et la répétition rapprochent. Ils ont été utilisés pour réaliser la vidéo tournée à l’atelier 1083 Vosges en juin dernier « Le Vol du Bourdon de Nikolaï Rimski-Korsakov », interprété à la machine à coudre, au piano et à la basse (tenue par le fondateur Thomas Huriez) .

Pensée avec l’aide du designer Benoît Brissart, l’exposition intitulée “Répéter pour exceller” met en lumière les gestes, la répétition et la précision. Elle a vocation à circuler dans les autres boutiques 1083, et verra le 15 mars un autre thème prendra sa suite. 
@1083borneinfrance 

Une marque qui privilégie la durabilité, la qualité et la transparence à l’achat impulsif et ne fait pas de soldes, afin de proposer des prix justes toute l'année. 
( Nouveau post sur le blog 📝 - Lien dans la bio 👆) 

Galerie - Boutique 1083 - 114 rue de Turenne - Paris 03 - Exposition jusqu'au 31/03

#madeinfrance #1083 #denim #savoirfaire #repeterpourexceller #ruedeturenne #paris03
#standwithukraine 💙💛 

@agenceflag
1083 bat la mesure avec l’ouverture de sa galerie d’art, « Mille-Quatre-Vingt-Trois », à Paris ! 
C’est une initiative originale pour montrer la réalité des savoir-faire nécessaires à la réalisation de produits Made in France que lance la marque de jean 1083. Elle a transformé une partie de sa boutique du 114 rue de Turenne en galerie d’arts pour montrer et renforcer le lien entre culture et industrie, création et production. Montrer la valeur des produits qui même si ils sortent d’un atelier ou d’une usine ont une âme.

Ainsi un piano et une machine à coudre, sont présentés ensemble, entourés de nombreuses photographies. Ces 2 « instruments » incarnent visuellement ce dialogue entre deux univers que la pratique et la répétition rapprochent. Ils ont été utilisés pour réaliser la vidéo tournée à l’atelier 1083 Vosges en juin dernier « Le Vol du Bourdon de Nikolaï Rimski-Korsakov », interprété à la machine à coudre, au piano et à la basse (tenue par le fondateur Thomas Huriez) .

Pensée avec l’aide du designer Benoît Brissart, l’exposition intitulée “Répéter pour exceller” met en lumière les gestes, la répétition et la précision. Elle a vocation à circuler dans les autres boutiques 1083, et verra le 15 mars un autre thème prendra sa suite. 
@1083borneinfrance 

Une marque qui privilégie la durabilité, la qualité et la transparence à l’achat impulsif et ne fait pas de soldes, afin de proposer des prix justes toute l'année. 
( Nouveau post sur le blog 📝 - Lien dans la bio 👆) 

Galerie - Boutique 1083 - 114 rue de Turenne - Paris 03 - Exposition jusqu'au 31/03

#madeinfrance #1083 #denim #savoirfaire #repeterpourexceller #ruedeturenne #paris03
#standwithukraine 💙💛 

@agenceflag
1083 bat la mesure avec l’ouverture de sa galerie d’art, « Mille-Quatre-Vingt-Trois », à Paris ! 
C’est une initiative originale pour montrer la réalité des savoir-faire nécessaires à la réalisation de produits Made in France que lance la marque de jean 1083. Elle a transformé une partie de sa boutique du 114 rue de Turenne en galerie d’arts pour montrer et renforcer le lien entre culture et industrie, création et production. Montrer la valeur des produits qui même si ils sortent d’un atelier ou d’une usine ont une âme.

Ainsi un piano et une machine à coudre, sont présentés ensemble, entourés de nombreuses photographies. Ces 2 « instruments » incarnent visuellement ce dialogue entre deux univers que la pratique et la répétition rapprochent. Ils ont été utilisés pour réaliser la vidéo tournée à l’atelier 1083 Vosges en juin dernier « Le Vol du Bourdon de Nikolaï Rimski-Korsakov », interprété à la machine à coudre, au piano et à la basse (tenue par le fondateur Thomas Huriez) .

Pensée avec l’aide du designer Benoît Brissart, l’exposition intitulée “Répéter pour exceller” met en lumière les gestes, la répétition et la précision. Elle a vocation à circuler dans les autres boutiques 1083, et verra le 15 mars un autre thème prendra sa suite. 
@1083borneinfrance 

Une marque qui privilégie la durabilité, la qualité et la transparence à l’achat impulsif et ne fait pas de soldes, afin de proposer des prix justes toute l'année. 
( Nouveau post sur le blog 📝 - Lien dans la bio 👆) 

Galerie - Boutique 1083 - 114 rue de Turenne - Paris 03 - Exposition jusqu'au 31/03

#madeinfrance #1083 #denim #savoirfaire #repeterpourexceller #ruedeturenne #paris03
#standwithukraine 💙💛 

@agenceflag
1083 bat la mesure avec l’ouverture de sa galerie d’art, « Mille-Quatre-Vingt-Trois », à Paris ! 
C’est une initiative originale pour montrer la réalité des savoir-faire nécessaires à la réalisation de produits Made in France que lance la marque de jean 1083. Elle a transformé une partie de sa boutique du 114 rue de Turenne en galerie d’arts pour montrer et renforcer le lien entre culture et industrie, création et production. Montrer la valeur des produits qui même si ils sortent d’un atelier ou d’une usine ont une âme.

Ainsi un piano et une machine à coudre, sont présentés ensemble, entourés de nombreuses photographies. Ces 2 « instruments » incarnent visuellement ce dialogue entre deux univers que la pratique et la répétition rapprochent. Ils ont été utilisés pour réaliser la vidéo tournée à l’atelier 1083 Vosges en juin dernier « Le Vol du Bourdon de Nikolaï Rimski-Korsakov », interprété à la machine à coudre, au piano et à la basse (tenue par le fondateur Thomas Huriez) .

Pensée avec l’aide du designer Benoît Brissart, l’exposition intitulée “Répéter pour exceller” met en lumière les gestes, la répétition et la précision. Elle a vocation à circuler dans les autres boutiques 1083, et verra le 15 mars un autre thème prendra sa suite. 
@1083borneinfrance 

Une marque qui privilégie la durabilité, la qualité et la transparence à l’achat impulsif et ne fait pas de soldes, afin de proposer des prix justes toute l'année. 
( Nouveau post sur le blog 📝 - Lien dans la bio 👆) 

Galerie - Boutique 1083 - 114 rue de Turenne - Paris 03 - Exposition jusqu'au 31/03

#madeinfrance #1083 #denim #savoirfaire #repeterpourexceller #ruedeturenne #paris03
#standwithukraine 💙💛 

@agenceflag
1083 bat la mesure avec l’ouverture de sa galerie d’art, « Mille-Quatre-Vingt-Trois », à Paris ! C’est une initiative originale pour montrer la réalité des savoir-faire nécessaires à la réalisation de produits Made in France que lance la marque de jean 1083. Elle a transformé une partie de sa boutique du 114 rue de Turenne en galerie d’arts pour montrer et renforcer le lien entre culture et industrie, création et production. Montrer la valeur des produits qui même si ils sortent d’un atelier ou d’une usine ont une âme. Ainsi un piano et une machine à coudre, sont présentés ensemble, entourés de nombreuses photographies. Ces 2 « instruments » incarnent visuellement ce dialogue entre deux univers que la pratique et la répétition rapprochent. Ils ont été utilisés pour réaliser la vidéo tournée à l’atelier 1083 Vosges en juin dernier « Le Vol du Bourdon de Nikolaï Rimski-Korsakov », interprété à la machine à coudre, au piano et à la basse (tenue par le fondateur Thomas Huriez) . Pensée avec l’aide du designer Benoît Brissart, l’exposition intitulée “Répéter pour exceller” met en lumière les gestes, la répétition et la précision. Elle a vocation à circuler dans les autres boutiques 1083, et verra le 15 mars un autre thème prendra sa suite. @1083borneinfrance Une marque qui privilégie la durabilité, la qualité et la transparence à l’achat impulsif et ne fait pas de soldes, afin de proposer des prix justes toute l'année. ( Nouveau post sur le blog 📝 - Lien dans la bio 👆) Galerie - Boutique 1083 - 114 rue de Turenne - Paris 03 - Exposition jusqu'au 31/03 #madeinfrance #1083 #denim #savoirfaire #repeterpourexceller #ruedeturenne #paris03 #standwithukraine 💙💛 @agenceflag
2 jours ago
View on Instagram |
1/6
Sur une initiative du Rotary Club Paris et de la mairie du 8e arrondissement, l’ÉCOLE BOULLE et ESMOD, deux institutions de renommée internationale engagent un dialogue inédit où l’excellence demeure le fil conducteur.
Trente anciens élèves, 15 diplômés du DN MADE (Diplôme national des métiers d’art et du design) Arts et Techniques du Bijou et 15 autres du BACHELOR Stylist Designer Mode, confrontent leurs univers créatifs. 
Au-delà des formes, c’est le fond qui révèle des similitudes : design de mode et design d’objet se répondent dans une poésie des matières, des gestes et des savoir-faire. Textures, couleurs et technicité s’entrelacent pour donner naissance à un langage commun.
Mobilier et haute joaillerie rencontrent l’élégance du vêtement, l’assise dialogue avec la silhouette.
@esmodparis 
@ecole.boulle.officiel 
aurine_bsd 
@badinm.studio 

Exposition du mardi 13 au samedi 17 janvier 2026. Mairie du 8ème – 3 rue de Lisbonne – Métro saint Augustin – Entrée libre, mais fin samedi à 12h. 
@elisapalmer___ 

#esmod #ecoleboulle #youngtalent #fashiondesigner #esmod #ecoleboulle #hautecouture

#standwithukraine 💙💛
Sur une initiative du Rotary Club Paris et de la mairie du 8e arrondissement, l’ÉCOLE BOULLE et ESMOD, deux institutions de renommée internationale engagent un dialogue inédit où l’excellence demeure le fil conducteur.
Trente anciens élèves, 15 diplômés du DN MADE (Diplôme national des métiers d’art et du design) Arts et Techniques du Bijou et 15 autres du BACHELOR Stylist Designer Mode, confrontent leurs univers créatifs. 
Au-delà des formes, c’est le fond qui révèle des similitudes : design de mode et design d’objet se répondent dans une poésie des matières, des gestes et des savoir-faire. Textures, couleurs et technicité s’entrelacent pour donner naissance à un langage commun.
Mobilier et haute joaillerie rencontrent l’élégance du vêtement, l’assise dialogue avec la silhouette.
@esmodparis 
@ecole.boulle.officiel 
aurine_bsd 
@badinm.studio 

Exposition du mardi 13 au samedi 17 janvier 2026. Mairie du 8ème – 3 rue de Lisbonne – Métro saint Augustin – Entrée libre, mais fin samedi à 12h. 
@elisapalmer___ 

#esmod #ecoleboulle #youngtalent #fashiondesigner #esmod #ecoleboulle #hautecouture

#standwithukraine 💙💛
Sur une initiative du Rotary Club Paris et de la mairie du 8e arrondissement, l’ÉCOLE BOULLE et ESMOD, deux institutions de renommée internationale engagent un dialogue inédit où l’excellence demeure le fil conducteur.
Trente anciens élèves, 15 diplômés du DN MADE (Diplôme national des métiers d’art et du design) Arts et Techniques du Bijou et 15 autres du BACHELOR Stylist Designer Mode, confrontent leurs univers créatifs. 
Au-delà des formes, c’est le fond qui révèle des similitudes : design de mode et design d’objet se répondent dans une poésie des matières, des gestes et des savoir-faire. Textures, couleurs et technicité s’entrelacent pour donner naissance à un langage commun.
Mobilier et haute joaillerie rencontrent l’élégance du vêtement, l’assise dialogue avec la silhouette.
@esmodparis 
@ecole.boulle.officiel 
aurine_bsd 
@badinm.studio 

Exposition du mardi 13 au samedi 17 janvier 2026. Mairie du 8ème – 3 rue de Lisbonne – Métro saint Augustin – Entrée libre, mais fin samedi à 12h. 
@elisapalmer___ 

#esmod #ecoleboulle #youngtalent #fashiondesigner #esmod #ecoleboulle #hautecouture

#standwithukraine 💙💛
Sur une initiative du Rotary Club Paris et de la mairie du 8e arrondissement, l’ÉCOLE BOULLE et ESMOD, deux institutions de renommée internationale engagent un dialogue inédit où l’excellence demeure le fil conducteur.
Trente anciens élèves, 15 diplômés du DN MADE (Diplôme national des métiers d’art et du design) Arts et Techniques du Bijou et 15 autres du BACHELOR Stylist Designer Mode, confrontent leurs univers créatifs. 
Au-delà des formes, c’est le fond qui révèle des similitudes : design de mode et design d’objet se répondent dans une poésie des matières, des gestes et des savoir-faire. Textures, couleurs et technicité s’entrelacent pour donner naissance à un langage commun.
Mobilier et haute joaillerie rencontrent l’élégance du vêtement, l’assise dialogue avec la silhouette.
@esmodparis 
@ecole.boulle.officiel 
aurine_bsd 
@badinm.studio 

Exposition du mardi 13 au samedi 17 janvier 2026. Mairie du 8ème – 3 rue de Lisbonne – Métro saint Augustin – Entrée libre, mais fin samedi à 12h. 
@elisapalmer___ 

#esmod #ecoleboulle #youngtalent #fashiondesigner #esmod #ecoleboulle #hautecouture

#standwithukraine 💙💛
Sur une initiative du Rotary Club Paris et de la mairie du 8e arrondissement, l’ÉCOLE BOULLE et ESMOD, deux institutions de renommée internationale engagent un dialogue inédit où l’excellence demeure le fil conducteur. Trente anciens élèves, 15 diplômés du DN MADE (Diplôme national des métiers d’art et du design) Arts et Techniques du Bijou et 15 autres du BACHELOR Stylist Designer Mode, confrontent leurs univers créatifs. Au-delà des formes, c’est le fond qui révèle des similitudes : design de mode et design d’objet se répondent dans une poésie des matières, des gestes et des savoir-faire. Textures, couleurs et technicité s’entrelacent pour donner naissance à un langage commun. Mobilier et haute joaillerie rencontrent l’élégance du vêtement, l’assise dialogue avec la silhouette. @esmodparis @ecole.boulle.officiel aurine_bsd @badinm.studio Exposition du mardi 13 au samedi 17 janvier 2026. Mairie du 8ème – 3 rue de Lisbonne – Métro saint Augustin – Entrée libre, mais fin samedi à 12h. @elisapalmer___ #esmod #ecoleboulle #youngtalent #fashiondesigner #esmod #ecoleboulle #hautecouture #standwithukraine 💙💛
5 jours ago
View on Instagram |
2/6
Quand les soldes ne soldent rien : 1083 et La Française Mailles, marques françaises, refusent la spirale promotionnelle!
Nouveau post sur le blog 📝 
Lien dans la bio 👆 

Les soldes 2026 sont bien évidemment inscrites au calendrier de ce début d'année et se dérouleront du 2 janvier au 29 janvier 2026 inclus. Difficile de faire le tri dans sa boite mail, parmi tous ceux qui annoncent prix barrés, promotionnels, privilèges, dernière chance ...
Mais cette période dominée par les promotions  voit deux marques françaises de textile se distinguer en refusant d'y participer. 
1083 et La Française Mailles défendent une approche différente. Leurs démarches illustrent un engagement envers l'économie circulaire et la valorisation du savoir-faire artisanal, en opposition à la logique de surproduction et de dévalorisation des vêtements.
@1083borneinfrance 
@lafrancaise_mailles 

#soldes2026 #blackfriday #modeethique #moderesponsable #slowfashion #modedurable #jean #maille #knitwear #savoirfaire 

#standwithukraine 💙💛
Quand les soldes ne soldent rien : 1083 et La Française Mailles, marques françaises, refusent la spirale promotionnelle!
Nouveau post sur le blog 📝 
Lien dans la bio 👆 

Les soldes 2026 sont bien évidemment inscrites au calendrier de ce début d'année et se dérouleront du 2 janvier au 29 janvier 2026 inclus. Difficile de faire le tri dans sa boite mail, parmi tous ceux qui annoncent prix barrés, promotionnels, privilèges, dernière chance ...
Mais cette période dominée par les promotions  voit deux marques françaises de textile se distinguer en refusant d'y participer. 
1083 et La Française Mailles défendent une approche différente. Leurs démarches illustrent un engagement envers l'économie circulaire et la valorisation du savoir-faire artisanal, en opposition à la logique de surproduction et de dévalorisation des vêtements.
@1083borneinfrance 
@lafrancaise_mailles 

#soldes2026 #blackfriday #modeethique #moderesponsable #slowfashion #modedurable #jean #maille #knitwear #savoirfaire 

#standwithukraine 💙💛
Quand les soldes ne soldent rien : 1083 et La Française Mailles, marques françaises, refusent la spirale promotionnelle! Nouveau post sur le blog 📝 Lien dans la bio 👆 Les soldes 2026 sont bien évidemment inscrites au calendrier de ce début d'année et se dérouleront du 2 janvier au 29 janvier 2026 inclus. Difficile de faire le tri dans sa boite mail, parmi tous ceux qui annoncent prix barrés, promotionnels, privilèges, dernière chance ... Mais cette période dominée par les promotions voit deux marques françaises de textile se distinguer en refusant d'y participer. 1083 et La Française Mailles défendent une approche différente. Leurs démarches illustrent un engagement envers l'économie circulaire et la valorisation du savoir-faire artisanal, en opposition à la logique de surproduction et de dévalorisation des vêtements. @1083borneinfrance @lafrancaise_mailles #soldes2026 #blackfriday #modeethique #moderesponsable #slowfashion #modedurable #jean #maille #knitwear #savoirfaire #standwithukraine 💙💛
6 jours ago
View on Instagram |
3/6
Depuis sa création en 2015, le FASHION GREEN HUB a pour but d'accélérer la transformation durable de la filière Mode et Textile avec l’ensemble des acteurs de la chaîne de valeur. On avait eu le plaisir de découvrir les partenaires, les idées et les initiatives de l'association notamment lors des Fashion Green Days à Lyon, à Nantes et également à Bordeaux. 
Ces initiatives se complètent par d'autres nombreuses actions, dont notamment ces groupes de travail, établis sur une durée pluri annuelle, qui proposent au terme de leurs phases de réflexions et d'analyses un livre blanc. 
Nouveau post sur le blog 📝
Lien dans la bio 👆 

En novembre 2025, deux livres blancs “Mode 2050, Futurs Souhaitables” et "Éco-vie d’une chaussure" ont été présentés. 
Je laisse le sujet des chaussures aux spécialistes et reste focus sur la partie textile. 
Plus d’une centaine de personnes issues de l'écosystème FASHION GREEN HUB ont participé à ce groupe de travail entre 2023 et 2025 sur le sujet “Mode 2050, Futurs Souhaitables”. 
Comment va-t-on s’habiller en 2050 ? Quelles matières, quels usages ? Quels procédés de fabrication ? Que deviendront les boutiques physiques ou digitales ? Comment les entreprises vont-elles créer, fabriquer, vendre et communiquer ? Comment intégrer les enjeux durables ?
Ce sont quelques unes des questions qui ont été soulevées par le groupe de travail et rejoignent les nombreuses interrogations face à des évolutions récentes souvent brutales, un contexte compliqué et des nouveaux acteurs pas toujours très conciliants avec la nature. 
Un  lien dans la bio vous emmène sur la page ou tous les livres blancs sont présentés
[ https://www.fashiongreenhub.org/nos-actions/ ] (scrollez vers le bas)

@fashiongreenhub
Pom3
@modart___ 

#modedurable  #modeethique #moderesponsable @fashiongreenhub #mode2050 #textile #slowfashion #upcycling 

#standwithukraine 💙💛
Depuis sa création en 2015, le FASHION GREEN HUB a pour but d'accélérer la transformation durable de la filière Mode et Textile avec l’ensemble des acteurs de la chaîne de valeur. On avait eu le plaisir de découvrir les partenaires, les idées et les initiatives de l'association notamment lors des Fashion Green Days à Lyon, à Nantes et également à Bordeaux. 
Ces initiatives se complètent par d'autres nombreuses actions, dont notamment ces groupes de travail, établis sur une durée pluri annuelle, qui proposent au terme de leurs phases de réflexions et d'analyses un livre blanc. 
Nouveau post sur le blog 📝
Lien dans la bio 👆 

En novembre 2025, deux livres blancs “Mode 2050, Futurs Souhaitables” et "Éco-vie d’une chaussure" ont été présentés. 
Je laisse le sujet des chaussures aux spécialistes et reste focus sur la partie textile. 
Plus d’une centaine de personnes issues de l'écosystème FASHION GREEN HUB ont participé à ce groupe de travail entre 2023 et 2025 sur le sujet “Mode 2050, Futurs Souhaitables”. 
Comment va-t-on s’habiller en 2050 ? Quelles matières, quels usages ? Quels procédés de fabrication ? Que deviendront les boutiques physiques ou digitales ? Comment les entreprises vont-elles créer, fabriquer, vendre et communiquer ? Comment intégrer les enjeux durables ?
Ce sont quelques unes des questions qui ont été soulevées par le groupe de travail et rejoignent les nombreuses interrogations face à des évolutions récentes souvent brutales, un contexte compliqué et des nouveaux acteurs pas toujours très conciliants avec la nature. 
Un  lien dans la bio vous emmène sur la page ou tous les livres blancs sont présentés
[ https://www.fashiongreenhub.org/nos-actions/ ] (scrollez vers le bas)

@fashiongreenhub
Pom3
@modart___ 

#modedurable  #modeethique #moderesponsable @fashiongreenhub #mode2050 #textile #slowfashion #upcycling 

#standwithukraine 💙💛
Depuis sa création en 2015, le FASHION GREEN HUB a pour but d'accélérer la transformation durable de la filière Mode et Textile avec l’ensemble des acteurs de la chaîne de valeur. On avait eu le plaisir de découvrir les partenaires, les idées et les initiatives de l'association notamment lors des Fashion Green Days à Lyon, à Nantes et également à Bordeaux. 
Ces initiatives se complètent par d'autres nombreuses actions, dont notamment ces groupes de travail, établis sur une durée pluri annuelle, qui proposent au terme de leurs phases de réflexions et d'analyses un livre blanc. 
Nouveau post sur le blog 📝
Lien dans la bio 👆 

En novembre 2025, deux livres blancs “Mode 2050, Futurs Souhaitables” et "Éco-vie d’une chaussure" ont été présentés. 
Je laisse le sujet des chaussures aux spécialistes et reste focus sur la partie textile. 
Plus d’une centaine de personnes issues de l'écosystème FASHION GREEN HUB ont participé à ce groupe de travail entre 2023 et 2025 sur le sujet “Mode 2050, Futurs Souhaitables”. 
Comment va-t-on s’habiller en 2050 ? Quelles matières, quels usages ? Quels procédés de fabrication ? Que deviendront les boutiques physiques ou digitales ? Comment les entreprises vont-elles créer, fabriquer, vendre et communiquer ? Comment intégrer les enjeux durables ?
Ce sont quelques unes des questions qui ont été soulevées par le groupe de travail et rejoignent les nombreuses interrogations face à des évolutions récentes souvent brutales, un contexte compliqué et des nouveaux acteurs pas toujours très conciliants avec la nature. 
Un  lien dans la bio vous emmène sur la page ou tous les livres blancs sont présentés
[ https://www.fashiongreenhub.org/nos-actions/ ] (scrollez vers le bas)

@fashiongreenhub
Pom3
@modart___ 

#modedurable  #modeethique #moderesponsable @fashiongreenhub #mode2050 #textile #slowfashion #upcycling 

#standwithukraine 💙💛
Depuis sa création en 2015, le FASHION GREEN HUB a pour but d'accélérer la transformation durable de la filière Mode et Textile avec l’ensemble des acteurs de la chaîne de valeur. On avait eu le plaisir de découvrir les partenaires, les idées et les initiatives de l'association notamment lors des Fashion Green Days à Lyon, à Nantes et également à Bordeaux. 
Ces initiatives se complètent par d'autres nombreuses actions, dont notamment ces groupes de travail, établis sur une durée pluri annuelle, qui proposent au terme de leurs phases de réflexions et d'analyses un livre blanc. 
Nouveau post sur le blog 📝
Lien dans la bio 👆 

En novembre 2025, deux livres blancs “Mode 2050, Futurs Souhaitables” et "Éco-vie d’une chaussure" ont été présentés. 
Je laisse le sujet des chaussures aux spécialistes et reste focus sur la partie textile. 
Plus d’une centaine de personnes issues de l'écosystème FASHION GREEN HUB ont participé à ce groupe de travail entre 2023 et 2025 sur le sujet “Mode 2050, Futurs Souhaitables”. 
Comment va-t-on s’habiller en 2050 ? Quelles matières, quels usages ? Quels procédés de fabrication ? Que deviendront les boutiques physiques ou digitales ? Comment les entreprises vont-elles créer, fabriquer, vendre et communiquer ? Comment intégrer les enjeux durables ?
Ce sont quelques unes des questions qui ont été soulevées par le groupe de travail et rejoignent les nombreuses interrogations face à des évolutions récentes souvent brutales, un contexte compliqué et des nouveaux acteurs pas toujours très conciliants avec la nature. 
Un  lien dans la bio vous emmène sur la page ou tous les livres blancs sont présentés
[ https://www.fashiongreenhub.org/nos-actions/ ] (scrollez vers le bas)

@fashiongreenhub
Pom3
@modart___ 

#modedurable  #modeethique #moderesponsable @fashiongreenhub #mode2050 #textile #slowfashion #upcycling 

#standwithukraine 💙💛
Depuis sa création en 2015, le FASHION GREEN HUB a pour but d'accélérer la transformation durable de la filière Mode et Textile avec l’ensemble des acteurs de la chaîne de valeur. On avait eu le plaisir de découvrir les partenaires, les idées et les initiatives de l'association notamment lors des Fashion Green Days à Lyon, à Nantes et également à Bordeaux. Ces initiatives se complètent par d'autres nombreuses actions, dont notamment ces groupes de travail, établis sur une durée pluri annuelle, qui proposent au terme de leurs phases de réflexions et d'analyses un livre blanc. Nouveau post sur le blog 📝 Lien dans la bio 👆 En novembre 2025, deux livres blancs “Mode 2050, Futurs Souhaitables” et "Éco-vie d’une chaussure" ont été présentés. Je laisse le sujet des chaussures aux spécialistes et reste focus sur la partie textile. Plus d’une centaine de personnes issues de l'écosystème FASHION GREEN HUB ont participé à ce groupe de travail entre 2023 et 2025 sur le sujet “Mode 2050, Futurs Souhaitables”. Comment va-t-on s’habiller en 2050 ? Quelles matières, quels usages ? Quels procédés de fabrication ? Que deviendront les boutiques physiques ou digitales ? Comment les entreprises vont-elles créer, fabriquer, vendre et communiquer ? Comment intégrer les enjeux durables ? Ce sont quelques unes des questions qui ont été soulevées par le groupe de travail et rejoignent les nombreuses interrogations face à des évolutions récentes souvent brutales, un contexte compliqué et des nouveaux acteurs pas toujours très conciliants avec la nature. Un lien dans la bio vous emmène sur la page ou tous les livres blancs sont présentés [ https://www.fashiongreenhub.org/nos-actions/ ] (scrollez vers le bas) @fashiongreenhub Pom3 @modart___ #modedurable #modeethique #moderesponsable @fashiongreenhub #mode2050 #textile #slowfashion #upcycling #standwithukraine 💙💛
1 semaine ago
View on Instagram |
4/6
En 2026, l’innovation Suisse continue de se développer grâce au soutien de la fondation De Vigier
Chaque année, depuis sa création en 1987, la Fondation WA de Vigier sélectionne et récompense de jeunes entreprises en leur apportant un soutien financier direct (sans prise de capital). 
Nouveau post sur le blog 📝 
Lien dans la bio 👆 

Ce Challenge est bien avancé en 2026 et les lauréats seront connus courant juin. Un livestream est prévu le 3 mars pour une des étapes de la sélection sur le site web de la Fondation. 
Mais en ce début d’année, c’est l’occasion de faire un focus sur les lauréats 2025 et leurs innovations. 

#swisstech #devigier #innovation #tech #SwissStartups #medtech #foodtech
@w_a_de_vigier_foundation 

#standwithukraine 💙💛
En 2026, l’innovation Suisse continue de se développer grâce au soutien de la fondation De Vigier Chaque année, depuis sa création en 1987, la Fondation WA de Vigier sélectionne et récompense de jeunes entreprises en leur apportant un soutien financier direct (sans prise de capital). Nouveau post sur le blog 📝 Lien dans la bio 👆 Ce Challenge est bien avancé en 2026 et les lauréats seront connus courant juin. Un livestream est prévu le 3 mars pour une des étapes de la sélection sur le site web de la Fondation. Mais en ce début d’année, c’est l’occasion de faire un focus sur les lauréats 2025 et leurs innovations. #swisstech #devigier #innovation #tech #SwissStartups #medtech #foodtech @w_a_de_vigier_foundation #standwithukraine 💙💛
1 semaine ago
View on Instagram |
5/6
Un showroom consacré à la mode est souvent l'occasion de faire un tour du monde, des idées, des savoir-faire, des techniques, surtout ci celui-ci est proposé par une école de mode comme LISAA. C'était en novembre dernier alors que s'annonçait la fin de l'année que l'on a pu découvrir les 14 designers, réunis autour du thème intitulé "CO1-LAB2". 
Nouveau post sur le blog 👆 
Lien dans la bio 👆 

Le principe était de penser la mode comme un langage commun et non comme un produit fini. La mode peut en effet devenir un "terrain d'essai, un langage commun, un dialogue à plusieurs mains", pour un peu que l'on sache intégrer des cultures en provenance de différents continents, une petite touche d'innovation et que la création de vêtement soit considérée comme "une expérience partagée, une manière de penser ensemble, une manière de réparer le monde". 
Difficile de faire un focus sur les 14 designers présents, mais je reviens sur 3 d'entres eux, d'entres elles, plus précisément, qui nous ont montré comment créer sans frontière. 
@ateliers_jemmaa 
@n.efard 
@stodstudio 
sans oublier @revestir_outdoor 

Ce showroom était une manière de voir comment les jeunes générations réfléchissent à ce que doit être la mode de demain, en complément de ce que l'on avait pu voir lors du dernier défilé de l'école et en s'affranchissant des frontières, mentales, mais aussi géographiques, ce qui fait du bien à l'époque actuelle. 

@lisaa.mode 
@audeladucuir 

#mode #fashion #fashiondesigner #fashionstudent #womenswear #FashionDesign #lisaamode #paris 

#standwithukraine 💙💛
Un showroom consacré à la mode est souvent l'occasion de faire un tour du monde, des idées, des savoir-faire, des techniques, surtout ci celui-ci est proposé par une école de mode comme LISAA. C'était en novembre dernier alors que s'annonçait la fin de l'année que l'on a pu découvrir les 14 designers, réunis autour du thème intitulé "CO1-LAB2". 
Nouveau post sur le blog 👆 
Lien dans la bio 👆 

Le principe était de penser la mode comme un langage commun et non comme un produit fini. La mode peut en effet devenir un "terrain d'essai, un langage commun, un dialogue à plusieurs mains", pour un peu que l'on sache intégrer des cultures en provenance de différents continents, une petite touche d'innovation et que la création de vêtement soit considérée comme "une expérience partagée, une manière de penser ensemble, une manière de réparer le monde". 
Difficile de faire un focus sur les 14 designers présents, mais je reviens sur 3 d'entres eux, d'entres elles, plus précisément, qui nous ont montré comment créer sans frontière. 
@ateliers_jemmaa 
@n.efard 
@stodstudio 
sans oublier @revestir_outdoor 

Ce showroom était une manière de voir comment les jeunes générations réfléchissent à ce que doit être la mode de demain, en complément de ce que l'on avait pu voir lors du dernier défilé de l'école et en s'affranchissant des frontières, mentales, mais aussi géographiques, ce qui fait du bien à l'époque actuelle. 

@lisaa.mode 
@audeladucuir 

#mode #fashion #fashiondesigner #fashionstudent #womenswear #FashionDesign #lisaamode #paris 

#standwithukraine 💙💛
Un showroom consacré à la mode est souvent l'occasion de faire un tour du monde, des idées, des savoir-faire, des techniques, surtout ci celui-ci est proposé par une école de mode comme LISAA. C'était en novembre dernier alors que s'annonçait la fin de l'année que l'on a pu découvrir les 14 designers, réunis autour du thème intitulé "CO1-LAB2". 
Nouveau post sur le blog 👆 
Lien dans la bio 👆 

Le principe était de penser la mode comme un langage commun et non comme un produit fini. La mode peut en effet devenir un "terrain d'essai, un langage commun, un dialogue à plusieurs mains", pour un peu que l'on sache intégrer des cultures en provenance de différents continents, une petite touche d'innovation et que la création de vêtement soit considérée comme "une expérience partagée, une manière de penser ensemble, une manière de réparer le monde". 
Difficile de faire un focus sur les 14 designers présents, mais je reviens sur 3 d'entres eux, d'entres elles, plus précisément, qui nous ont montré comment créer sans frontière. 
@ateliers_jemmaa 
@n.efard 
@stodstudio 
sans oublier @revestir_outdoor 

Ce showroom était une manière de voir comment les jeunes générations réfléchissent à ce que doit être la mode de demain, en complément de ce que l'on avait pu voir lors du dernier défilé de l'école et en s'affranchissant des frontières, mentales, mais aussi géographiques, ce qui fait du bien à l'époque actuelle. 

@lisaa.mode 
@audeladucuir 

#mode #fashion #fashiondesigner #fashionstudent #womenswear #FashionDesign #lisaamode #paris 

#standwithukraine 💙💛
Un showroom consacré à la mode est souvent l'occasion de faire un tour du monde, des idées, des savoir-faire, des techniques, surtout ci celui-ci est proposé par une école de mode comme LISAA. C'était en novembre dernier alors que s'annonçait la fin de l'année que l'on a pu découvrir les 14 designers, réunis autour du thème intitulé "CO1-LAB2". 
Nouveau post sur le blog 👆 
Lien dans la bio 👆 

Le principe était de penser la mode comme un langage commun et non comme un produit fini. La mode peut en effet devenir un "terrain d'essai, un langage commun, un dialogue à plusieurs mains", pour un peu que l'on sache intégrer des cultures en provenance de différents continents, une petite touche d'innovation et que la création de vêtement soit considérée comme "une expérience partagée, une manière de penser ensemble, une manière de réparer le monde". 
Difficile de faire un focus sur les 14 designers présents, mais je reviens sur 3 d'entres eux, d'entres elles, plus précisément, qui nous ont montré comment créer sans frontière. 
@ateliers_jemmaa 
@n.efard 
@stodstudio 
sans oublier @revestir_outdoor 

Ce showroom était une manière de voir comment les jeunes générations réfléchissent à ce que doit être la mode de demain, en complément de ce que l'on avait pu voir lors du dernier défilé de l'école et en s'affranchissant des frontières, mentales, mais aussi géographiques, ce qui fait du bien à l'époque actuelle. 

@lisaa.mode 
@audeladucuir 

#mode #fashion #fashiondesigner #fashionstudent #womenswear #FashionDesign #lisaamode #paris 

#standwithukraine 💙💛
Un showroom consacré à la mode est souvent l'occasion de faire un tour du monde, des idées, des savoir-faire, des techniques, surtout ci celui-ci est proposé par une école de mode comme LISAA. C'était en novembre dernier alors que s'annonçait la fin de l'année que l'on a pu découvrir les 14 designers, réunis autour du thème intitulé "CO1-LAB2". 
Nouveau post sur le blog 👆 
Lien dans la bio 👆 

Le principe était de penser la mode comme un langage commun et non comme un produit fini. La mode peut en effet devenir un "terrain d'essai, un langage commun, un dialogue à plusieurs mains", pour un peu que l'on sache intégrer des cultures en provenance de différents continents, une petite touche d'innovation et que la création de vêtement soit considérée comme "une expérience partagée, une manière de penser ensemble, une manière de réparer le monde". 
Difficile de faire un focus sur les 14 designers présents, mais je reviens sur 3 d'entres eux, d'entres elles, plus précisément, qui nous ont montré comment créer sans frontière. 
@ateliers_jemmaa 
@n.efard 
@stodstudio 
sans oublier @revestir_outdoor 

Ce showroom était une manière de voir comment les jeunes générations réfléchissent à ce que doit être la mode de demain, en complément de ce que l'on avait pu voir lors du dernier défilé de l'école et en s'affranchissant des frontières, mentales, mais aussi géographiques, ce qui fait du bien à l'époque actuelle. 

@lisaa.mode 
@audeladucuir 

#mode #fashion #fashiondesigner #fashionstudent #womenswear #FashionDesign #lisaamode #paris 

#standwithukraine 💙💛
Un showroom consacré à la mode est souvent l'occasion de faire un tour du monde, des idées, des savoir-faire, des techniques, surtout ci celui-ci est proposé par une école de mode comme LISAA. C'était en novembre dernier alors que s'annonçait la fin de l'année que l'on a pu découvrir les 14 designers, réunis autour du thème intitulé "CO1-LAB2". 
Nouveau post sur le blog 👆 
Lien dans la bio 👆 

Le principe était de penser la mode comme un langage commun et non comme un produit fini. La mode peut en effet devenir un "terrain d'essai, un langage commun, un dialogue à plusieurs mains", pour un peu que l'on sache intégrer des cultures en provenance de différents continents, une petite touche d'innovation et que la création de vêtement soit considérée comme "une expérience partagée, une manière de penser ensemble, une manière de réparer le monde". 
Difficile de faire un focus sur les 14 designers présents, mais je reviens sur 3 d'entres eux, d'entres elles, plus précisément, qui nous ont montré comment créer sans frontière. 
@ateliers_jemmaa 
@n.efard 
@stodstudio 
sans oublier @revestir_outdoor 

Ce showroom était une manière de voir comment les jeunes générations réfléchissent à ce que doit être la mode de demain, en complément de ce que l'on avait pu voir lors du dernier défilé de l'école et en s'affranchissant des frontières, mentales, mais aussi géographiques, ce qui fait du bien à l'époque actuelle. 

@lisaa.mode 
@audeladucuir 

#mode #fashion #fashiondesigner #fashionstudent #womenswear #FashionDesign #lisaamode #paris 

#standwithukraine 💙💛
Un showroom consacré à la mode est souvent l'occasion de faire un tour du monde, des idées, des savoir-faire, des techniques, surtout ci celui-ci est proposé par une école de mode comme LISAA. C'était en novembre dernier alors que s'annonçait la fin de l'année que l'on a pu découvrir les 14 designers, réunis autour du thème intitulé "CO1-LAB2". 
Nouveau post sur le blog 👆 
Lien dans la bio 👆 

Le principe était de penser la mode comme un langage commun et non comme un produit fini. La mode peut en effet devenir un "terrain d'essai, un langage commun, un dialogue à plusieurs mains", pour un peu que l'on sache intégrer des cultures en provenance de différents continents, une petite touche d'innovation et que la création de vêtement soit considérée comme "une expérience partagée, une manière de penser ensemble, une manière de réparer le monde". 
Difficile de faire un focus sur les 14 designers présents, mais je reviens sur 3 d'entres eux, d'entres elles, plus précisément, qui nous ont montré comment créer sans frontière. 
@ateliers_jemmaa 
@n.efard 
@stodstudio 
sans oublier @revestir_outdoor 

Ce showroom était une manière de voir comment les jeunes générations réfléchissent à ce que doit être la mode de demain, en complément de ce que l'on avait pu voir lors du dernier défilé de l'école et en s'affranchissant des frontières, mentales, mais aussi géographiques, ce qui fait du bien à l'époque actuelle. 

@lisaa.mode 
@audeladucuir 

#mode #fashion #fashiondesigner #fashionstudent #womenswear #FashionDesign #lisaamode #paris 

#standwithukraine 💙💛
Un showroom consacré à la mode est souvent l'occasion de faire un tour du monde, des idées, des savoir-faire, des techniques, surtout ci celui-ci est proposé par une école de mode comme LISAA. C'était en novembre dernier alors que s'annonçait la fin de l'année que l'on a pu découvrir les 14 designers, réunis autour du thème intitulé "CO1-LAB2". 
Nouveau post sur le blog 👆 
Lien dans la bio 👆 

Le principe était de penser la mode comme un langage commun et non comme un produit fini. La mode peut en effet devenir un "terrain d'essai, un langage commun, un dialogue à plusieurs mains", pour un peu que l'on sache intégrer des cultures en provenance de différents continents, une petite touche d'innovation et que la création de vêtement soit considérée comme "une expérience partagée, une manière de penser ensemble, une manière de réparer le monde". 
Difficile de faire un focus sur les 14 designers présents, mais je reviens sur 3 d'entres eux, d'entres elles, plus précisément, qui nous ont montré comment créer sans frontière. 
@ateliers_jemmaa 
@n.efard 
@stodstudio 
sans oublier @revestir_outdoor 

Ce showroom était une manière de voir comment les jeunes générations réfléchissent à ce que doit être la mode de demain, en complément de ce que l'on avait pu voir lors du dernier défilé de l'école et en s'affranchissant des frontières, mentales, mais aussi géographiques, ce qui fait du bien à l'époque actuelle. 

@lisaa.mode 
@audeladucuir 

#mode #fashion #fashiondesigner #fashionstudent #womenswear #FashionDesign #lisaamode #paris 

#standwithukraine 💙💛
Un showroom consacré à la mode est souvent l'occasion de faire un tour du monde, des idées, des savoir-faire, des techniques, surtout ci celui-ci est proposé par une école de mode comme LISAA. C'était en novembre dernier alors que s'annonçait la fin de l'année que l'on a pu découvrir les 14 designers, réunis autour du thème intitulé "CO1-LAB2". 
Nouveau post sur le blog 👆 
Lien dans la bio 👆 

Le principe était de penser la mode comme un langage commun et non comme un produit fini. La mode peut en effet devenir un "terrain d'essai, un langage commun, un dialogue à plusieurs mains", pour un peu que l'on sache intégrer des cultures en provenance de différents continents, une petite touche d'innovation et que la création de vêtement soit considérée comme "une expérience partagée, une manière de penser ensemble, une manière de réparer le monde". 
Difficile de faire un focus sur les 14 designers présents, mais je reviens sur 3 d'entres eux, d'entres elles, plus précisément, qui nous ont montré comment créer sans frontière. 
@ateliers_jemmaa 
@n.efard 
@stodstudio 
sans oublier @revestir_outdoor 

Ce showroom était une manière de voir comment les jeunes générations réfléchissent à ce que doit être la mode de demain, en complément de ce que l'on avait pu voir lors du dernier défilé de l'école et en s'affranchissant des frontières, mentales, mais aussi géographiques, ce qui fait du bien à l'époque actuelle. 

@lisaa.mode 
@audeladucuir 

#mode #fashion #fashiondesigner #fashionstudent #womenswear #FashionDesign #lisaamode #paris 

#standwithukraine 💙💛
Un showroom consacré à la mode est souvent l'occasion de faire un tour du monde, des idées, des savoir-faire, des techniques, surtout ci celui-ci est proposé par une école de mode comme LISAA. C'était en novembre dernier alors que s'annonçait la fin de l'année que l'on a pu découvrir les 14 designers, réunis autour du thème intitulé "CO1-LAB2". 
Nouveau post sur le blog 👆 
Lien dans la bio 👆 

Le principe était de penser la mode comme un langage commun et non comme un produit fini. La mode peut en effet devenir un "terrain d'essai, un langage commun, un dialogue à plusieurs mains", pour un peu que l'on sache intégrer des cultures en provenance de différents continents, une petite touche d'innovation et que la création de vêtement soit considérée comme "une expérience partagée, une manière de penser ensemble, une manière de réparer le monde". 
Difficile de faire un focus sur les 14 designers présents, mais je reviens sur 3 d'entres eux, d'entres elles, plus précisément, qui nous ont montré comment créer sans frontière. 
@ateliers_jemmaa 
@n.efard 
@stodstudio 
sans oublier @revestir_outdoor 

Ce showroom était une manière de voir comment les jeunes générations réfléchissent à ce que doit être la mode de demain, en complément de ce que l'on avait pu voir lors du dernier défilé de l'école et en s'affranchissant des frontières, mentales, mais aussi géographiques, ce qui fait du bien à l'époque actuelle. 

@lisaa.mode 
@audeladucuir 

#mode #fashion #fashiondesigner #fashionstudent #womenswear #FashionDesign #lisaamode #paris 

#standwithukraine 💙💛
Un showroom consacré à la mode est souvent l'occasion de faire un tour du monde, des idées, des savoir-faire, des techniques, surtout ci celui-ci est proposé par une école de mode comme LISAA. C'était en novembre dernier alors que s'annonçait la fin de l'année que l'on a pu découvrir les 14 designers, réunis autour du thème intitulé "CO1-LAB2". Nouveau post sur le blog 👆 Lien dans la bio 👆 Le principe était de penser la mode comme un langage commun et non comme un produit fini. La mode peut en effet devenir un "terrain d'essai, un langage commun, un dialogue à plusieurs mains", pour un peu que l'on sache intégrer des cultures en provenance de différents continents, une petite touche d'innovation et que la création de vêtement soit considérée comme "une expérience partagée, une manière de penser ensemble, une manière de réparer le monde". Difficile de faire un focus sur les 14 designers présents, mais je reviens sur 3 d'entres eux, d'entres elles, plus précisément, qui nous ont montré comment créer sans frontière. @ateliers_jemmaa @n.efard @stodstudio sans oublier @revestir_outdoor Ce showroom était une manière de voir comment les jeunes générations réfléchissent à ce que doit être la mode de demain, en complément de ce que l'on avait pu voir lors du dernier défilé de l'école et en s'affranchissant des frontières, mentales, mais aussi géographiques, ce qui fait du bien à l'époque actuelle. @lisaa.mode @audeladucuir #mode #fashion #fashiondesigner #fashionstudent #womenswear #FashionDesign #lisaamode #paris #standwithukraine 💙💛
2 semaines ago
View on Instagram |
6/6

Autres articles à découvrir