Authena propose une solution complète pour la traçabilité des produits et la lutte contre la contrefaçon

par | Jan 9, 2023 | Start-up Suisse

L’avenir du monde est phygital. Ce mot indique que les interactions entre le monde physique et digital sont de plus en plus fréquentes. Cette évolution souhaitable dans beaucoup de domaines recèle également son lot de mauvaises surprises. La contrefaçon en est une. Avec le développement du Web3, même si les mésaventures de Meta (on pourrait presque écrire les Métaventures ;)) montrent que le chemin sera peut-être plus escarpé et rude que prévu, les marques risques de se retrouver rapidement devant des situations complexes qui peuvent mettre en péril leurs identités.
Cela peut aller vite de s’arroger l’indentité d’une marque ou de mettre en avant un produit contrefait, en ligne. Regardons ce qui s’est passé sur Twitter quand Elon Musk a décidé qu’il suffisait de payer 8 $ pour avoir le droit de twitter avec un blason de personnalité certifiée.

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Emission BFM Business – Tech&CO

La réponse d’Authena pour surveiller l’authenticité des produits et éviter la contrefaçon

Authena, est une start-up Suisse, originaire de Zug. Elle fait partie du Top 100, et promeut ses solutions dans de nombreux salons, le MWC de Barcelone, VivaTech et bien sur le CES de Las Vegas. Elle veut faire du phygital un endroit plus sûr, transparent et authentique. En combinant la puissance de la blockchain avec de multiples dispositifs IoT propriétaires, la start-up protège l’authenticité, empêche le détournement et fournis une traçabilité en temps réel pour les produits et actifs physiques ou numériques tels que les NFTs.

Un monde complexe qui voit sa numérisation fragiliser la lutte contre la contrefaçon

Une étude de l’EUIPO en collaboration avec l’OCDE/OECD qui s’appuie sur les données relatives à l’année 2019, estime que le volume du commerce international de produits contrefaits et piratés s’élevait alors à 464 milliards de dollars, soit 2,5 % du commerce mondial.
En termes nominaux, en termes absolus et en termes de part dans le volume total des échanges, le commerce de produits contrefaits demeure important, correspondant à des montants proches du PIB de certaines économies avancées de l’OCDE telles que l’Autriche ou la Belgique.
Les chiffres consacrés à l’UE montrent qu’une part importante provient des importations et s’élevaient à 119 milliards d’euros (134 milliards de dollars américains), soit 5,8 % des importations de l’UE. Il est à noter que ces résultats reposent sur des observations concernant les saisies douanières et ne comprennent pas les contrefaçons et marchandises pirates qui sont produites et consommées dans le marché intérieur ni les contenus numériques ayant fait l’objet de piratage sur l’internet.
La contrefaçon et le piratage menacent un grand nombre de secteurs. On entend assez facilement parler des produits de consommation courante (vêtements, chaussures), des articles de luxe (vêtements de mode, montres de luxe) mais ce fléau concerne aussi des produits interentreprises (pièces détachées, pesticides). Il ne faut pas oublier les médicaments et les jouets, dont la contrefaçon entraine des risques graves pour la santé, la sécurité et l’environnement.
La pandémie de COVID-19 a eu des répercussions sur le commerce de produits de contrefaçon, bien que, en termes de volume, son incidence ait été plus faible qu’initialement prévu. Dans la plupart des cas, la crise a aggravé les tendances existantes. La principale tendance a consisté en l’utilisation intensive d’internet. En situation de confinement, les consommateurs se tournent vers les marchés en ligne pour répondre à leurs besoins, ce qui favorise la croissance importante de l’offre en ligne d’un large éventail de produits de contrefaçon.

La réponse d’Authena inclut une technologie qui s’adapte à de nombreux secteurs.

Authena AG fournis un système complet qui permet aux entreprises de garantir la sécurité et la traçabilité des produits tout au long des circuits commerciaux mondiaux. Leurs solutions contribuent à la lutte contre la contrefaçon en protégeant les marques, les fabricants et les consommateurs. La technologie est basée sur la blockchain, ainsi que sur des étiquettes spécialisées et personnalisables, des transpondeurs, des géo-localisateurs et des capteurs, accompagnées par des applications accessibles depuis un smartphone. Ils ont conçus un système technologique innovant, intelligent, fonctionnant tout au long de la supply chain, dont les brevets européens et américains sont en instance.
L’entreprise ne s’arrète pas au monde physique. Elle a investi le monde numérique. Authena AG, le premier fournisseur de certificats de propriété NFT et d’authentification  » phygitale  » au niveau de l’UGS unique, annonce sa solution M3TA™. Les codes QR, les hologrammes et les codes-barres peuvent être facilement copiés – les contrefaçons et les faux produits coûtent aux industries des centaines de milliards en perte de revenus et mettent des vies humaines en danger en favorisant l’exploitation du travail forcé qui diminue les objectifs ESG mondiaux.
« Dans le passé, tous les objets étaient physiques, mais l’explosion des crypto-monnaies, des avatars et de l’art numérique a entraîné une explosion des objets numériques », explique Matteo Panzavolta, fondateur et PDG d’Authena AG. « À l’avenir, tous les objets auront une âme physique et une identité numérique, créant ainsi le nouvel univers « phygital ». Mais ces objets phygitaux sont vulnérables aux attaques, laissant les consommateurs exposés à des produits physiques contrefaits et achetant sans le savoir de faux NFT, les rendant inutiles. Authena résout ce problème pour le consommateur en appuyant sur un smartphone.« 

Grâce à une puissante technologie blockchain IoT basée sur des capteurs, Authena permet aux entreprises de suivre chaque point de contact de la chaîne d’approvisionnement, y compris les conditions environnementales, la géolocalisation, le passage des frontières, la manutention brutale et offre une authentification NFT avec une portabilité métaverse dans de multiples industries verticales.
« Nous avons commencé par protéger l’authenticité des produits physiques sur les marchés de la pharmacie, de l’alimentation et du luxe », poursuit Panzavolta. « M3TA™ est la prochaine évolution de l’engagement d’Authena à fournir la connexion d’authenticité pour les fabricants et les producteurs afin de sécuriser le pont entre leurs produits physiques et les jumeaux numériques.« 

Le monde du sport va pouvoir protéger ses assets qu’ils soient physiques ou numériques

Grâce à M3TA™, Authena a récemment travaillé avec Adidas et l’équipe Serbian Red Stars de la FIBA pour exploiter tout le potentiel de Web3 en fournissant aux fans des NFT leur donnant accès à des événements, des contenus vidéo et des photos exclusives. Lors du prochain match d’EuroLeague contre le Real Madrid, le 10 janvier 2023, les propriétaires de NFT seront invités à assister au match, et à la fin, les joueurs leur remettront personnellement leur maillot authentique signé, une tendance qui sera de rigueur dans le futur du sport. Authena M3TA™ fournit des certificats d’authenticité et de propriété via des NFTs associés à leur jumeau physique. Dans un monde de contrefaçon avec l’explosion des NFTs, les entreprises peuvent garantir un phygital sécurisé, et la sécurité des produits avec des certificats d’authenticité et de propriété et des avantages expérientiels, y compris la portabilité dans les mondes du métavers.

Au delà du sport, de nombreux secteurs d’activités sont concernés

Les marques suivent leurs produits à l’aide d’un tableau de bord activé par l’IA avec des alertes et des analyses intégrées. Les capteurs sophistiqués déployés via la blockchain détectent :

  • Changements de température et conditions multi-environnementales
  • Surveillance de l’emplacement en temps réel et capacité « première mondiale » pour les marques de diriger les chaînes d’approvisionnement au-delà des frontières nationales, même en cas de mauvaise connectivité.
  • Auto-détection des tentatives de détournement, détection des percussions ou des « manipulations brutales ».


Les solutions d’Authena AG qui incluent différentes déclinaisons verticales désormais, s’adaptent à différents secteurs d’activités. Elles proposent une base commune qui est une plateforme d’authenticité de bout en bout intégrée à des sceaux numériques physiques qui assurent la sécurité et l’authenticité des produits physiques, rendant la contrefaçon difficile et non rentable à l’échelle. Cette technologie propriétaire de la start-up est utilisée dans plus de 185 pays avec plus de 20 clients, dont beaucoup sont des entreprises mondiales qui passent de l’intégration du pilote à la production.
On distingue plusieurs secteurs en phase de développement :

  • Pharmacie – travail avec l’une des plus grandes entreprises pharmaceutiques du monde, actuellement en cours de NDA.
  • Sport – Phygital de collection pré-vendu par NFT pour l’équipe de basket-ball serbe et en collaboration avec Adidas.
  • Vins et spiritueux – Le vin de Bored Gorilla est lié à la collection de NFT, débloquant des avantages phygitaux pour les propriétaires ; la version limitée du whisky suisse « Karl Locher’s 60th – Founder’s Anniversary Reserve » NFT a été sécurisée physiquement et dans le métavers, la valeur de chaque bouteille a augmenté à plus de $5000 USD.
  • Parfums et cosmétiques, produits de luxe, (voir l’exemple du parfum, secteur qui ne m’est pas inconnu, ci-dessous).
  • Applications industrielles.
Authena AG


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Authena AG

La start-Up Suisse était présente au CES de Las Vegas sur la Pavillon swisstech pour présenter sa solution technologique qui garantit l’authenticité des produits de bout en bout.

Authena

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La jeune marque de mode pour homme Later a installé son espace dans un pop-up au coeur du Marais, une agence immobilière au nom bien choisi, La Place, qui le temps de la fin d’année, laisse son espace à des marques de mode tendance. Dans cette rue des Gravilliers ou les popups sont aussi nombreux que les boules de noël accrochées au sapin, Later a pu développer son univers, parmi des meubles patinés présents dans ce lieu, l’agence immobilière vend aussi du mobilier Vintage et propose cette mode masculine au souffle vif qui nous vient de Bretagne. Nouveau post sur le blog 📝👆 Lien dans la bio 📝👆 Aujourd’hui la marque Later a grandi. Sa gamme comporte différents modèles de veste, de chemise, du sur-chemise, des casquettes, mais aussi désormais des pantalons, des charentaises, des écharpes. Tout ce vestiaire répond à une cible qui veut s’habiller dans un style intemporel, mais qui tient à un patronage précis et des coupes contemporaines. La marque trouve son équilibre entre son principe de travailler en partant de l’existant et répondre à une demande qui croit grâce à un réseau de distributeur qui s’étend. Elle conserve ses liens forts avec ses partenaires autour de Castres qui lui permettent de proposer des tissus aux motifs travaillés, made in France et se développe avec des fournisseurs émergents comme Weturn, mais aussi avec un fournisseur dans les Vosges, pour privilégier ce Made in France au stade des matières. Later conserve un lien direct avec ses fournisseurs à toutes les étapes, en choisissant de sélectionner ceux qui veulent respecter la planète et les gens qui y vivent. 📍 Later – 19 rue des Gravilliers – Paris 03 – A Paris jusqu’au 21/12, sinon sur le site web @later_project #popup #paris #parislemarais #menswear #fashion #modemasculine #intemporel #bretagne #madeinfrance [Merci à Aldo Rithme et BruNo Reel de porter les modèles Later] #standwithukraine 💙💛
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1 jour ago
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Lora Sonney a grandi, au cœur de la beauté brute du Jura. La jeune styliste de mode qui est sortie diplomée de la HEAD de Genève en 2021 et a gagné déjà différents Prix, travaille autant le coté style de ses modèles que le coté innovation des matières. Ses modèles s’adressent à la femme, mais dans une démarche qui propose une silhouette ample, imaginée en sublimant le coté utilitaire du vêtement par une inspiration poétique qui est la base de sa démarche créative. La créatrice propose un univers très complet, prêt-à-porter, accessoires, bijoux, objets et dernière nouveauté, un parfum. Celui-ci se nomme Trempé, une création conçue avec MacKenzie Cuthbert (Maison Firmenich). Inspiré par les paysages d'enfance de la créatrice, les vallées et monts du Jura, la nature. Fleuri, mais aussi aquatique et minéral, il échappe aux classifications habituelles pour proposer sa fragrance, qui associe fraicheur initiale et notes veloutées aux femmes comme aux hommes. @lorasonney @bdmma.paris Du 27/11au 21/12. 📍 30 rue du Faubourg Saint-Antoine, 75012. Les créateurs changent toutes les semaines. Lora Sonney y est jusqu'au 14/12/ #popup #ateliersdeparis #paris12 #womenswear #fashiondesigner #headgeneve #parfum #perfume #fragrance #firmenich #standwithukraine 💙💛
Lora Sonney a grandi, au cœur de la beauté brute du Jura. La jeune styliste de mode qui est sortie diplomée de la HEAD de Genève en 2021 et a gagné déjà différents Prix, travaille autant le coté style de ses modèles que le coté innovation des matières. Ses modèles s’adressent à la femme, mais dans une démarche qui propose une silhouette ample, imaginée en sublimant le coté utilitaire du vêtement par une inspiration poétique qui est la base de sa démarche créative. La créatrice propose un univers très complet, prêt-à-porter, accessoires, bijoux, objets et dernière nouveauté, un parfum. Celui-ci se nomme Trempé, une création conçue avec MacKenzie Cuthbert (Maison Firmenich). Inspiré par les paysages d'enfance de la créatrice, les vallées et monts du Jura, la nature. Fleuri, mais aussi aquatique et minéral, il échappe aux classifications habituelles pour proposer sa fragrance, qui associe fraicheur initiale et notes veloutées aux femmes comme aux hommes. @lorasonney @bdmma.paris Du 27/11au 21/12. 📍 30 rue du Faubourg Saint-Antoine, 75012. Les créateurs changent toutes les semaines. Lora Sonney y est jusqu'au 14/12/ #popup #ateliersdeparis #paris12 #womenswear #fashiondesigner #headgeneve #parfum #perfume #fragrance #firmenich #standwithukraine 💙💛
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Lora Sonney a grandi, au cœur de la beauté brute du Jura. La jeune styliste de mode qui est sortie diplomée de la HEAD de Genève en 2021 et a gagné déjà différents Prix, travaille autant le coté style de ses modèles que le coté innovation des matières. Ses modèles s’adressent à la femme, mais dans une démarche qui propose une silhouette ample, imaginée en sublimant le coté utilitaire du vêtement par une inspiration poétique qui est la base de sa démarche créative. La créatrice propose un univers très complet, prêt-à-porter, accessoires, bijoux, objets et dernière nouveauté, un parfum. Celui-ci se nomme Trempé, une création conçue avec MacKenzie Cuthbert (Maison Firmenich). Inspiré par les paysages d'enfance de la créatrice, les vallées et monts du Jura, la nature. Fleuri, mais aussi aquatique et minéral, il échappe aux classifications habituelles pour proposer sa fragrance, qui associe fraicheur initiale et notes veloutées aux femmes comme aux hommes. @lorasonney @bdmma.paris Du 27/11au 21/12. 📍 30 rue du Faubourg Saint-Antoine, 75012. Les créateurs changent toutes les semaines. Lora Sonney y est jusqu'au 14/12/ #popup #ateliersdeparis #paris12 #womenswear #fashiondesigner #headgeneve #parfum #perfume #fragrance #firmenich #standwithukraine 💙💛
4 jours ago
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Actuellement et jusqu'au 4 janvier, une exposition nommée "Ce qui se trame", nous propose au Mobilier national le fruit d'une entente culturelle entre la France et l'Inde, qui met en avant les métiers d'art et les échanges créatifs centré sur le textile, entre les 2 pays. Nouveau post sur le blog 📝 Lien dans la bio 👆 Cette exposition explore les liens créatifs et historiques entre l'Inde et la France à travers le textile et est divisée en sept sections, chacune explorant un aspect différent des échanges textiles. "L'Antichambre" recrée un appartement français du XVIIIe siècle avec des textiles indiens. "Toiles Blanches" célèbre les fibres et fils, mettant en avant des mousselines de coton indien. "Modes indiennes" retrace l'influence des textiles indiens sur la mode française depuis le XVIIe siècle. "Le fil d'or" explore les brocarts et l'impact du métier Jacquard sur les textiles en Inde. "Le chic à l'indienne" met en avant le sari et son influence sur la haute couture française. "Sculpter les corps" examine l'art textile comme expression sculpturale et sociale. "Un langage universel" conclut l'exposition en évoquant les échanges culturels entre les deux pays. Cette visite permet de découvrir à travers ces 7 différentes sections des oeuvres rassemblées par une forte cohérence visuelle et technique mais aussi par des “fils” sémantiques plus surprenants qui révèlent un travail considérable et l'importance à préserver ces savoir-faire. Avec pour la réussite de cette organisation : @christianlouboutin @mayankmansinghkaul l'Institut Français, @if_officiel l'Ambassade de France @culture_gouv @mobiliernational @14septembre Et des partenaires comme @le19m, @2m_ateliers, @lamaisonpierrefrey , @sutrakalafoundation, @maison_perrine, @raw_mango et House of Kandadu @chanakya.school Exposition du 4 décembre 2025 au 4 janvier 2026, ouverte du mardi au dimanche. Tarifs : 8 € pour les adultes, 5 € réduit. Lieu : Mobilier national, 42 avenue des Gobelins, Paris, accessible aux personnes en situation de handicap. #exposition #paris #paris13 #lesgobelins #textile #savoirfaire #standwithukraine 💙💛
Actuellement et jusqu'au 4 janvier, une exposition nommée "Ce qui se trame", nous propose au Mobilier national le fruit d'une entente culturelle entre la France et l'Inde, qui met en avant les métiers d'art et les échanges créatifs centré sur le textile, entre les 2 pays. Nouveau post sur le blog 📝 Lien dans la bio 👆 Cette exposition explore les liens créatifs et historiques entre l'Inde et la France à travers le textile et est divisée en sept sections, chacune explorant un aspect différent des échanges textiles. "L'Antichambre" recrée un appartement français du XVIIIe siècle avec des textiles indiens. "Toiles Blanches" célèbre les fibres et fils, mettant en avant des mousselines de coton indien. "Modes indiennes" retrace l'influence des textiles indiens sur la mode française depuis le XVIIe siècle. "Le fil d'or" explore les brocarts et l'impact du métier Jacquard sur les textiles en Inde. "Le chic à l'indienne" met en avant le sari et son influence sur la haute couture française. "Sculpter les corps" examine l'art textile comme expression sculpturale et sociale. "Un langage universel" conclut l'exposition en évoquant les échanges culturels entre les deux pays. Cette visite permet de découvrir à travers ces 7 différentes sections des oeuvres rassemblées par une forte cohérence visuelle et technique mais aussi par des “fils” sémantiques plus surprenants qui révèlent un travail considérable et l'importance à préserver ces savoir-faire. Avec pour la réussite de cette organisation : @christianlouboutin @mayankmansinghkaul l'Institut Français, @if_officiel l'Ambassade de France @culture_gouv @mobiliernational @14septembre Et des partenaires comme @le19m, @2m_ateliers, @lamaisonpierrefrey , @sutrakalafoundation, @maison_perrine, @raw_mango et House of Kandadu @chanakya.school Exposition du 4 décembre 2025 au 4 janvier 2026, ouverte du mardi au dimanche. Tarifs : 8 € pour les adultes, 5 € réduit. Lieu : Mobilier national, 42 avenue des Gobelins, Paris, accessible aux personnes en situation de handicap. #exposition #paris #paris13 #lesgobelins #textile #savoirfaire #standwithukraine 💙💛
Actuellement et jusqu'au 4 janvier, une exposition nommée "Ce qui se trame", nous propose au Mobilier national le fruit d'une entente culturelle entre la France et l'Inde, qui met en avant les métiers d'art et les échanges créatifs centré sur le textile, entre les 2 pays. Nouveau post sur le blog 📝 Lien dans la bio 👆 Cette exposition explore les liens créatifs et historiques entre l'Inde et la France à travers le textile et est divisée en sept sections, chacune explorant un aspect différent des échanges textiles. "L'Antichambre" recrée un appartement français du XVIIIe siècle avec des textiles indiens. "Toiles Blanches" célèbre les fibres et fils, mettant en avant des mousselines de coton indien. "Modes indiennes" retrace l'influence des textiles indiens sur la mode française depuis le XVIIe siècle. "Le fil d'or" explore les brocarts et l'impact du métier Jacquard sur les textiles en Inde. "Le chic à l'indienne" met en avant le sari et son influence sur la haute couture française. "Sculpter les corps" examine l'art textile comme expression sculpturale et sociale. "Un langage universel" conclut l'exposition en évoquant les échanges culturels entre les deux pays. Cette visite permet de découvrir à travers ces 7 différentes sections des oeuvres rassemblées par une forte cohérence visuelle et technique mais aussi par des “fils” sémantiques plus surprenants qui révèlent un travail considérable et l'importance à préserver ces savoir-faire. Avec pour la réussite de cette organisation : @christianlouboutin @mayankmansinghkaul l'Institut Français, @if_officiel l'Ambassade de France @culture_gouv @mobiliernational @14septembre Et des partenaires comme @le19m, @2m_ateliers, @lamaisonpierrefrey , @sutrakalafoundation, @maison_perrine, @raw_mango et House of Kandadu @chanakya.school Exposition du 4 décembre 2025 au 4 janvier 2026, ouverte du mardi au dimanche. Tarifs : 8 € pour les adultes, 5 € réduit. Lieu : Mobilier national, 42 avenue des Gobelins, Paris, accessible aux personnes en situation de handicap. #exposition #paris #paris13 #lesgobelins #textile #savoirfaire #standwithukraine 💙💛
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5 jours ago
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Filiation artistique et modernité inspirent l’Orangerie d’Isabella à concevoir une mode Made in Italy authentique. Nouveau post sur le blog 📝 Lien dans la bio 👆 En redécouvrant les carnets d’esquisses accumulés au fil des décennies, la fondatrice de l’Orangerie d’Isabella eut cette révélation : ces dessins, empreints de la sensibilité d’un artiste, pouvaient devenir le langage visuel d’une marque de mode. Après ses études finalisées en 2021, elle s’est lancée avec ses premières collections que l’on peut ainsi découvrir dans son dernier pop-up installé dans le quartier emblématique de Saint-Germain-des-Prés à Paris. L'objectif de sa marque franco-italienne est de créer des vêtements durables pour celles et ceux qui aspirent à l’élégance, la liberté, la fantaisie et la spontanéité, en célébrant toutes les morphologies, tous les âges et toutes les cultures. 📍 8 rue des Ciseaux - Paris 06 - > 14/12 #lorangeriedisabella #madeinitaly #womenswear #popup #paris #stgermaindespres #slow #fashion #art #artdesign @lorangeriedisabella @popupstorele8 #standwithukraine 💙💛
Filiation artistique et modernité inspirent l’Orangerie d’Isabella à concevoir une mode Made in Italy authentique. Nouveau post sur le blog 📝 Lien dans la bio 👆 En redécouvrant les carnets d’esquisses accumulés au fil des décennies, la fondatrice de l’Orangerie d’Isabella eut cette révélation : ces dessins, empreints de la sensibilité d’un artiste, pouvaient devenir le langage visuel d’une marque de mode. Après ses études finalisées en 2021, elle s’est lancée avec ses premières collections que l’on peut ainsi découvrir dans son dernier pop-up installé dans le quartier emblématique de Saint-Germain-des-Prés à Paris. L'objectif de sa marque franco-italienne est de créer des vêtements durables pour celles et ceux qui aspirent à l’élégance, la liberté, la fantaisie et la spontanéité, en célébrant toutes les morphologies, tous les âges et toutes les cultures. 📍 8 rue des Ciseaux - Paris 06 - > 14/12 #lorangeriedisabella #madeinitaly #womenswear #popup #paris #stgermaindespres #slow #fashion #art #artdesign @lorangeriedisabella @popupstorele8 #standwithukraine 💙💛
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1 semaine ago
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À l’occasion de Movember, Lemahieu, le CHU de Lille et le LOSC se sont unis pour la 3ᵉ année consécutive dans l'opération "Je me tate ! " C’est un coffret solidaire 100 % fabriqué en France, intitulé « Je me tâte » qui concrétise une campagne de communication dotée d’une pointe d’humour. Le but, sensibiliser aux cancers masculins encore trop souvent passés sous silence, encourager l’autopalpation et soutenir la recherche. La boite contient un boxer 100 % Made in France, tricoté, coupé et confectionné dans les ateliers Lemahieu de Saint-André-lez-Lille, une carte postale illustrée et un guide d’autopalpation validé par les équipes médicales du CHU de Lille, un réflexe à adopter dès l’adolescence et jusqu’à 45 ans. Le coffret est commercialisé au prix de 25 €. L’intégralité des bénéfices sont reversés à la fondation de recherche du CHU de Lille, afin de financer les actions de dépistage, de soin et d’innovation contre les cancers masculins. #madeinfrance #textile #sante #jemetate #lemahieu #losc @Lemahieu_fr @agenceflag #standwithukraine 💙💛
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Après avoir connu un parcours professionnel marqué par de belles maisons, Christian Lacroix, Jean-Paul Gaultier, Chantal Thomass, Lacoste, ou elle a passé 15 ans et Jacadi, Virginie Voncken porte en elle un héritage mode, façonné par l’exigence et la maîtrise des savoir-faire. Nouveau post sur le blog 📝 Lien dans la bio 👆 À la faveur d’un tournant personnel post-Covid, elle se questionne sur l’avenir de la mode : peut-elle être plus inclusive, plus douce, plus respectueuse ? Sa réponse prendra la forme d’une réflexion qui l’amènera à créer sa marque éponyme en 2021, qui conjugue élégance, conscience et chic féminin. Avec sa première collection, nommée « Cru » , Virginie Voncken dévoile un univers délicat où la neutralité du beige devient langage, où la pureté des lignes accompagne chaque silhouette du 34 au 46. Le style est instinctivement féminin : tombés impeccables, volumes maîtrisés et détails subtils, comme cette fleur stylisée, symbole de la marque, qui vient discrètement signer certaines pièces. Il faut souligner que sa ligne est sans teinture, ce qui est rare, constituée de tissus qui sont simplement lavés et qui utilisent la couleur naturelle de la fibre. Celles-ci sont choisies avec une extrême attention, tout comme les accessoires : coton biologique, laine mérinos d’Arles, tissus issus de stocks dormants, zips suisses, étiquettes en coton ou lyocell (même là, le synthétique est banni). Son univers féminin se dévoile au cœur du Marais ou la marque présente tout son univers au 34 rue du Bourg-Tibourg, dans le Marais (Paris 04). Vous pouvez également la découvrir au sein de L’Appartement Français, installé au 42 rue de la Verrerie (Paris04), un nouveau lieu consacré au Made in France, puisque sa production coche toutes les cases pour en faire partie. 📍 Popup- Virginie Voncken – 34 rue du Bourg Tibourg 75004 Paris – jusqu’au 21/12 ou à l’Appartement Français – 42 rue de la Verrerie 75004 Paris @virginievoncken @lappartementfrancais #madeinfrance #popup #virginievoncken #mode #fashion #bijou #parislemarais #chicfeminin #womenswear #standwithukraine 💙💛
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1 semaine ago
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