Authena propose une solution complète pour la traçabilité des produits et la lutte contre la contrefaçon

par | Jan 9, 2023 | Start-up Suisse

L’avenir du monde est phygital. Ce mot indique que les interactions entre le monde physique et digital sont de plus en plus fréquentes. Cette évolution souhaitable dans beaucoup de domaines recèle également son lot de mauvaises surprises. La contrefaçon en est une. Avec le développement du Web3, même si les mésaventures de Meta (on pourrait presque écrire les Métaventures ;)) montrent que le chemin sera peut-être plus escarpé et rude que prévu, les marques risques de se retrouver rapidement devant des situations complexes qui peuvent mettre en péril leurs identités.
Cela peut aller vite de s’arroger l’indentité d’une marque ou de mettre en avant un produit contrefait, en ligne. Regardons ce qui s’est passé sur Twitter quand Elon Musk a décidé qu’il suffisait de payer 8 $ pour avoir le droit de twitter avec un blason de personnalité certifiée.

authena, contrefaçon, swisstech, start-up
Emission BFM Business – Tech&CO

La réponse d’Authena pour surveiller l’authenticité des produits et éviter la contrefaçon

Authena, est une start-up Suisse, originaire de Zug. Elle fait partie du Top 100, et promeut ses solutions dans de nombreux salons, le MWC de Barcelone, VivaTech et bien sur le CES de Las Vegas. Elle veut faire du phygital un endroit plus sûr, transparent et authentique. En combinant la puissance de la blockchain avec de multiples dispositifs IoT propriétaires, la start-up protège l’authenticité, empêche le détournement et fournis une traçabilité en temps réel pour les produits et actifs physiques ou numériques tels que les NFTs.

Un monde complexe qui voit sa numérisation fragiliser la lutte contre la contrefaçon

Une étude de l’EUIPO en collaboration avec l’OCDE/OECD qui s’appuie sur les données relatives à l’année 2019, estime que le volume du commerce international de produits contrefaits et piratés s’élevait alors à 464 milliards de dollars, soit 2,5 % du commerce mondial.
En termes nominaux, en termes absolus et en termes de part dans le volume total des échanges, le commerce de produits contrefaits demeure important, correspondant à des montants proches du PIB de certaines économies avancées de l’OCDE telles que l’Autriche ou la Belgique.
Les chiffres consacrés à l’UE montrent qu’une part importante provient des importations et s’élevaient à 119 milliards d’euros (134 milliards de dollars américains), soit 5,8 % des importations de l’UE. Il est à noter que ces résultats reposent sur des observations concernant les saisies douanières et ne comprennent pas les contrefaçons et marchandises pirates qui sont produites et consommées dans le marché intérieur ni les contenus numériques ayant fait l’objet de piratage sur l’internet.
La contrefaçon et le piratage menacent un grand nombre de secteurs. On entend assez facilement parler des produits de consommation courante (vêtements, chaussures), des articles de luxe (vêtements de mode, montres de luxe) mais ce fléau concerne aussi des produits interentreprises (pièces détachées, pesticides). Il ne faut pas oublier les médicaments et les jouets, dont la contrefaçon entraine des risques graves pour la santé, la sécurité et l’environnement.
La pandémie de COVID-19 a eu des répercussions sur le commerce de produits de contrefaçon, bien que, en termes de volume, son incidence ait été plus faible qu’initialement prévu. Dans la plupart des cas, la crise a aggravé les tendances existantes. La principale tendance a consisté en l’utilisation intensive d’internet. En situation de confinement, les consommateurs se tournent vers les marchés en ligne pour répondre à leurs besoins, ce qui favorise la croissance importante de l’offre en ligne d’un large éventail de produits de contrefaçon.

La réponse d’Authena inclut une technologie qui s’adapte à de nombreux secteurs.

Authena AG fournis un système complet qui permet aux entreprises de garantir la sécurité et la traçabilité des produits tout au long des circuits commerciaux mondiaux. Leurs solutions contribuent à la lutte contre la contrefaçon en protégeant les marques, les fabricants et les consommateurs. La technologie est basée sur la blockchain, ainsi que sur des étiquettes spécialisées et personnalisables, des transpondeurs, des géo-localisateurs et des capteurs, accompagnées par des applications accessibles depuis un smartphone. Ils ont conçus un système technologique innovant, intelligent, fonctionnant tout au long de la supply chain, dont les brevets européens et américains sont en instance.
L’entreprise ne s’arrète pas au monde physique. Elle a investi le monde numérique. Authena AG, le premier fournisseur de certificats de propriété NFT et d’authentification  » phygitale  » au niveau de l’UGS unique, annonce sa solution M3TA™. Les codes QR, les hologrammes et les codes-barres peuvent être facilement copiés – les contrefaçons et les faux produits coûtent aux industries des centaines de milliards en perte de revenus et mettent des vies humaines en danger en favorisant l’exploitation du travail forcé qui diminue les objectifs ESG mondiaux.
« Dans le passé, tous les objets étaient physiques, mais l’explosion des crypto-monnaies, des avatars et de l’art numérique a entraîné une explosion des objets numériques », explique Matteo Panzavolta, fondateur et PDG d’Authena AG. « À l’avenir, tous les objets auront une âme physique et une identité numérique, créant ainsi le nouvel univers « phygital ». Mais ces objets phygitaux sont vulnérables aux attaques, laissant les consommateurs exposés à des produits physiques contrefaits et achetant sans le savoir de faux NFT, les rendant inutiles. Authena résout ce problème pour le consommateur en appuyant sur un smartphone.« 

Grâce à une puissante technologie blockchain IoT basée sur des capteurs, Authena permet aux entreprises de suivre chaque point de contact de la chaîne d’approvisionnement, y compris les conditions environnementales, la géolocalisation, le passage des frontières, la manutention brutale et offre une authentification NFT avec une portabilité métaverse dans de multiples industries verticales.
« Nous avons commencé par protéger l’authenticité des produits physiques sur les marchés de la pharmacie, de l’alimentation et du luxe », poursuit Panzavolta. « M3TA™ est la prochaine évolution de l’engagement d’Authena à fournir la connexion d’authenticité pour les fabricants et les producteurs afin de sécuriser le pont entre leurs produits physiques et les jumeaux numériques.« 

Le monde du sport va pouvoir protéger ses assets qu’ils soient physiques ou numériques

Grâce à M3TA™, Authena a récemment travaillé avec Adidas et l’équipe Serbian Red Stars de la FIBA pour exploiter tout le potentiel de Web3 en fournissant aux fans des NFT leur donnant accès à des événements, des contenus vidéo et des photos exclusives. Lors du prochain match d’EuroLeague contre le Real Madrid, le 10 janvier 2023, les propriétaires de NFT seront invités à assister au match, et à la fin, les joueurs leur remettront personnellement leur maillot authentique signé, une tendance qui sera de rigueur dans le futur du sport. Authena M3TA™ fournit des certificats d’authenticité et de propriété via des NFTs associés à leur jumeau physique. Dans un monde de contrefaçon avec l’explosion des NFTs, les entreprises peuvent garantir un phygital sécurisé, et la sécurité des produits avec des certificats d’authenticité et de propriété et des avantages expérientiels, y compris la portabilité dans les mondes du métavers.

Au delà du sport, de nombreux secteurs d’activités sont concernés

Les marques suivent leurs produits à l’aide d’un tableau de bord activé par l’IA avec des alertes et des analyses intégrées. Les capteurs sophistiqués déployés via la blockchain détectent :

  • Changements de température et conditions multi-environnementales
  • Surveillance de l’emplacement en temps réel et capacité « première mondiale » pour les marques de diriger les chaînes d’approvisionnement au-delà des frontières nationales, même en cas de mauvaise connectivité.
  • Auto-détection des tentatives de détournement, détection des percussions ou des « manipulations brutales ».


Les solutions d’Authena AG qui incluent différentes déclinaisons verticales désormais, s’adaptent à différents secteurs d’activités. Elles proposent une base commune qui est une plateforme d’authenticité de bout en bout intégrée à des sceaux numériques physiques qui assurent la sécurité et l’authenticité des produits physiques, rendant la contrefaçon difficile et non rentable à l’échelle. Cette technologie propriétaire de la start-up est utilisée dans plus de 185 pays avec plus de 20 clients, dont beaucoup sont des entreprises mondiales qui passent de l’intégration du pilote à la production.
On distingue plusieurs secteurs en phase de développement :

  • Pharmacie – travail avec l’une des plus grandes entreprises pharmaceutiques du monde, actuellement en cours de NDA.
  • Sport – Phygital de collection pré-vendu par NFT pour l’équipe de basket-ball serbe et en collaboration avec Adidas.
  • Vins et spiritueux – Le vin de Bored Gorilla est lié à la collection de NFT, débloquant des avantages phygitaux pour les propriétaires ; la version limitée du whisky suisse « Karl Locher’s 60th – Founder’s Anniversary Reserve » NFT a été sécurisée physiquement et dans le métavers, la valeur de chaque bouteille a augmenté à plus de $5000 USD.
  • Parfums et cosmétiques, produits de luxe, (voir l’exemple du parfum, secteur qui ne m’est pas inconnu, ci-dessous).
  • Applications industrielles.
Authena AG


authena, contrefaçon, swisstech, start-up
Authena AG

La start-Up Suisse était présente au CES de Las Vegas sur la Pavillon swisstech pour présenter sa solution technologique qui garantit l’authenticité des produits de bout en bout.

Authena

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Vente aux enchères de modèles Dior Haute Couture au Bristol

Les 27 et 28 janvier, on a pu découvrir au Bristol à Paris, une sélection inédite de pièces Dior issues de la collection privée de Mouna Ayoub, femme d'affaires libanaise, qui fut une excellente cliente de la maison Dior et de son service Haute Couture.
Cette exposition de plus d'une centaine de silhouettes Dior était le sujet d'une vente aux enchères de cette collection privée qui montrait dans les salons du Bristol, 126 silhouettes couvrant près de quarante ans de création de la maison Dior.
Tous les créateurs emblématiques de la maison Dior y sont présents, la cliente étant visiblement régulière et fidèle. On remarque principalement des modèles de John Galliano (les 3 premieres photos du carrousel) et ceux de Marc Bohan (les 5 suivantes), moins médiatique, mais qui a fait 28 ans chez Dior et qu'on a eu le plaisir de voir débuter chez un certain Robert Piguet.

À l'issue des journées d'exposition ouvertes au public, les pièces sont proposées à la vente lors d'une vacation organisée par Maurice Auction et Kerry Taylor Auctions, dans les murs mêmes du palace de la rue du Faubourg Saint-Honoré (le 29/01). Cette vente s'accompagne d'une seconde partie organisée en ligne jusqu'au 3 février. 
Pour la découvrir, il faut se rendre sur drouot.com et lancer la recherche en utilisant le nom de Mouna Ayoub. 
@dior
@lebristolparis

#dior #hautecouture #auction #diormasterpiece #paris 

#standwithukraine 💙💛
Vente aux enchères de modèles Dior Haute Couture au Bristol

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Cette exposition de plus d'une centaine de silhouettes Dior était le sujet d'une vente aux enchères de cette collection privée qui montrait dans les salons du Bristol, 126 silhouettes couvrant près de quarante ans de création de la maison Dior.
Tous les créateurs emblématiques de la maison Dior y sont présents, la cliente étant visiblement régulière et fidèle. On remarque principalement des modèles de John Galliano (les 3 premieres photos du carrousel) et ceux de Marc Bohan (les 5 suivantes), moins médiatique, mais qui a fait 28 ans chez Dior et qu'on a eu le plaisir de voir débuter chez un certain Robert Piguet.

À l'issue des journées d'exposition ouvertes au public, les pièces sont proposées à la vente lors d'une vacation organisée par Maurice Auction et Kerry Taylor Auctions, dans les murs mêmes du palace de la rue du Faubourg Saint-Honoré (le 29/01). Cette vente s'accompagne d'une seconde partie organisée en ligne jusqu'au 3 février. 
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Tous les créateurs emblématiques de la maison Dior y sont présents, la cliente étant visiblement régulière et fidèle. On remarque principalement des modèles de John Galliano (les 3 premieres photos du carrousel) et ceux de Marc Bohan (les 5 suivantes), moins médiatique, mais qui a fait 28 ans chez Dior et qu'on a eu le plaisir de voir débuter chez un certain Robert Piguet.

À l'issue des journées d'exposition ouvertes au public, les pièces sont proposées à la vente lors d'une vacation organisée par Maurice Auction et Kerry Taylor Auctions, dans les murs mêmes du palace de la rue du Faubourg Saint-Honoré (le 29/01). Cette vente s'accompagne d'une seconde partie organisée en ligne jusqu'au 3 février. 
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3 jours ago
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Sage est venu s'installer à Saint Germain des Prés avec ses modèles respectueux de la planète ! 

Sage est une marque de maille, proposée par une jeune femme franco indienne qui a choisit d'associer l'artisanat séculaire de la région du Nord de l'Inde à un design contemporain.
Sa collection est entièrement réalisée à la main en utilisant des matières naturelles, dont de nombreuses proviennent de pièces existantes détricotées (c'est l'économie circulaire), mais aussi de matière noble comme la laine mérinos. Ses pièces uniques associent la tradition de l'artisanat et une volonté de créer une slow fashion qui minimise les déchets et préserve les ressources de la planète. 
💚 Les étiquettes de ses modèles contiennent des graines et peuvent être plantées plutôt que jetées.

Pulls aux torsades originales, gilets amples à la douceur confortable, robe en maille fluide et légère, mais aussi accessoires de déco pour la maison, sont le fruit d'un travail fait à la main par des artisans des montagnes du nord de l'Inde qui utilisent des techniques qui ont traversé les générations. 
Sage a rejoint la bannière de PopupSochic, qui rassemble des marques qui proposent cette mode féminine et masculine tendance, des accessoires et bijoux qui permettent de comprendre que look et éco-responsabilité vont de pair.

@sagebypragya
@popupsochic
@popupstorele8

PopupSochic est ouvert jusqu'au 1er février, 8 rue des Ciseaux, Paris 06. 

#knitwear #modedurable #maille #sagebypragya #artisanat #popup #paris #paris06  #inde #upcycling #fashion #homecollection #deco #artisanat 

#standwithukraine 💙💛
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4 jours ago
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Kolmé: La règle de 3 qui prouve que l'Upcycling change les codes de la mode !

Sur la planète mode, alors que l’horizon s’assombrit, que les nouvelles ne sont pas si joyeuses, que les produits de médiocres qualités viennent s’étaler sur les présentoirs, que des marques vacillent engluées dans des collections immuables, on voit surgir une lueur qui éclaire le chemin vers une mode créative, inclusive et éco-responsable, celle de Kolmé. La jeune marque associe style, issu de l’Europe du Nord, avec une étonnante règle de trois. 
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Toutes les créations de Kolmé sont fabriquées à partir de vêtements existants, qui sont revalorisés afin qu’ils puissent poursuivre leurs chemins. La marque à comme sourcing principal la récupération de vêtements professionnels (bâtiment, médical, hôtellerie,…) afin de les transformer en pièces singulières et tendances, embrassant une volonté d’intemporalité. 
La marque a développé des compétences qui lui permet de traiter ces vêtements, ceux qui n’ont jamais été portés, les abimés et bien sûr ceux en bon état. Elle intègre dans ses ateliers, l’étape de déconstruction initiale, celle de design et de conception, puis celle de fabrication en fonction bien sûr des quantités de tissu disponibles dans un souci d’optimisation maximale. 
Le plus étonnant dans tout cela est que la jeune femme n’a pas fait d’école de mode. Autodidacte, elle s’est décidée à apprendre à coudre par elle même et a développé ses propres modèles en partant de vêtements de seconde main chinés, lui évitant de consommer du neuf. Devant le succès de sa démarche, des demandes de son entourage, elle va de l’avant et développe sa marque qui permet aux consommateurs.trices de choisir une mode qui n’abîme ni la planète ni ses habitants. 
Kolmé veut dire 3 en finnois. Il est issu de l'expérience de la créatrice qui a passé 4 ans à Helsinski en Finlande et y a découvert les bons cotés de la mode éco-responsable. Elle adopte donc cette régle de 3 (expliquée dans l'article du blog)

@kolme.paris 

#fashion #paris #upcycling #economiecirculaire #fashiondesigner #slowfashion #Réemploi #SecondeMain #ModeResponsable 

#standwithukraine 💙💛
Kolmé: La règle de 3 qui prouve que l'Upcycling change les codes de la mode !

Sur la planète mode, alors que l’horizon s’assombrit, que les nouvelles ne sont pas si joyeuses, que les produits de médiocres qualités viennent s’étaler sur les présentoirs, que des marques vacillent engluées dans des collections immuables, on voit surgir une lueur qui éclaire le chemin vers une mode créative, inclusive et éco-responsable, celle de Kolmé. La jeune marque associe style, issu de l’Europe du Nord, avec une étonnante règle de trois. 
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Le plus étonnant dans tout cela est que la jeune femme n’a pas fait d’école de mode. Autodidacte, elle s’est décidée à apprendre à coudre par elle même et a développé ses propres modèles en partant de vêtements de seconde main chinés, lui évitant de consommer du neuf. Devant le succès de sa démarche, des demandes de son entourage, elle va de l’avant et développe sa marque qui permet aux consommateurs.trices de choisir une mode qui n’abîme ni la planète ni ses habitants. 
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5 jours ago
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3/6
L'exposition Alaïa-Dior : Dialogue de 2 maîtres de la Haute Couture ! 

Azzedine Alaïa avait un talent pour le design de mode et la Haute Couture, que peu de personnes remettent en cause. Mais il avait aussi une autre passion que celle d’habiller à la perfection le corps humain, c’était celle de collectionner les vêtements. On se souvient de la magnifique exposition de la Fondation Azzedine Alaïa au Palais Galliera en 2023. 
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Aujourd’hui cet oeil visionnaire en tant que styliste et collectionneur s’exprime à nouveau avec une exposition Alaïa-Dior, au 18 rue de la Verrerie, Paris 04, qui fait écho avec celle proposée par la Galerie Dior, organisée également grâce à la passion d’Azzedine Alaïa, qui a collectionné durant son existence plus de 500 modèles de Christian Dior. 
Cela donne deux expositions, ou le style et la création élaborent un dialogue haut de gamme. 
Des accords formels, des associations de teintes, des similitudes d'ornement et ou d'inspiration, malgré les décennies qui les séparent, attestent la réconciliation des modes et du temps que ces deux grands couturiers avaient pour naturel de conduire et de gouverner.
Une présentation par duo, ou paire, qui ravit le regard, incapable de créer une hiérachie entre ces modèles qui au delà du temps, continuent de prendre vie et de hisser l'élégance au sommet. Une exposition à taille humaine ou la quiétude du lieu, la douce lumière et peut être même l'harmonie des modèles (beaucoup de noir et de gris) permet de voir avec sérénité les silhouettes incroyablement bien construites et ou la simplicité sublime le style. 

#exposition #paris04 #fashiondesigner #hautecouture #fashiondesign #alaia #dior 
@Fondationazzedinealaia
Curated by @oliviersaillard assisted by @gael.mamine and @brit.queen 
Thank to @galeriediorparis @olivierflaviano

#standwithukraine 💙💛
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Azzedine Alaïa avait un talent pour le design de mode et la Haute Couture, que peu de personnes remettent en cause. Mais il avait aussi une autre passion que celle d’habiller à la perfection le corps humain, c’était celle de collectionner les vêtements. On se souvient de la magnifique exposition de la Fondation Azzedine Alaïa au Palais Galliera en 2023. 
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Une présentation par duo, ou paire, qui ravit le regard, incapable de créer une hiérachie entre ces modèles qui au delà du temps, continuent de prendre vie et de hisser l'élégance au sommet. Une exposition à taille humaine ou la quiétude du lieu, la douce lumière et peut être même l'harmonie des modèles (beaucoup de noir et de gris) permet de voir avec sérénité les silhouettes incroyablement bien construites et ou la simplicité sublime le style. 

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6 jours ago
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4/6
Le PopUp a l’esprit de découverte, propre à Saint Germain des Prés ! 
A Saint Germain des Près, on a vu démarrer des concepts littéraires, des tendances musicales, des endroits branchés. Aujourd’hui la tradition de découverte perdure avec ce lieu situé dans une petite rue, au 8 rue des Ciseaux, Paris 06.
Ce lieu est dans la tendance des popups, endroit ou on peut découvrir des marques qui ont choisit de montrer au delà de leur style, une valeur humaine plutôt que marketing. Derrière chaque création se trouve une personne qui conçoit, bâtit et propose ses modèles. La bannière du PopupSochic rassemble des marques qui proposent cette mode féminine et masculine tendance, des accessoires et bijoux qui permettent de comprendre que look et éco-responsabilité vont de pair.

La mode féminine de Lo.neel, celle romantique de Boname, l’Italienne Saraspadone, la douce maille alpaga de Claudia Paz, les gilets au style dandy de Laurence Barataud, les élégantes vestes kimono unisexe d’Emamotto. 
Avec également les bijoux de Baladine joaillerie, les plaids en laines d’@alma_portuguesa_by_giftncraft mais aussi Akimoff collections, Lise Meillan.

➡ PopupSochic : 8 rue des ciseaux , Paris 06

Ouvert jusqu’au 1er février, la session actuelle étant présente jusqu’au 25/01 

@lo.neel 
@laurencebarataud_paris
@boname_paris
@claudiapazparis
@saraspadone
@emamotto_collection
@akimoffcollections
@lisemeillan
@baladinejoaillerie

@popupsochic 
@popupstorele8 

#popup #paris06 #popupsochic #fashion #sustainablefashion #modeecoresponsable #createurfrancais #pieceunique #parisianstyle #shoppingparis #waistcoat
#bijoux #womenswear #menswear 

#standwithukraine 💙💛
Le PopUp a l’esprit de découverte, propre à Saint Germain des Prés ! 
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Ce lieu est dans la tendance des popups, endroit ou on peut découvrir des marques qui ont choisit de montrer au delà de leur style, une valeur humaine plutôt que marketing. Derrière chaque création se trouve une personne qui conçoit, bâtit et propose ses modèles. La bannière du PopupSochic rassemble des marques qui proposent cette mode féminine et masculine tendance, des accessoires et bijoux qui permettent de comprendre que look et éco-responsabilité vont de pair.

La mode féminine de Lo.neel, celle romantique de Boname, l’Italienne Saraspadone, la douce maille alpaga de Claudia Paz, les gilets au style dandy de Laurence Barataud, les élégantes vestes kimono unisexe d’Emamotto. 
Avec également les bijoux de Baladine joaillerie, les plaids en laines d’@alma_portuguesa_by_giftncraft mais aussi Akimoff collections, Lise Meillan.

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Avec également les bijoux de Baladine joaillerie, les plaids en laines d’@alma_portuguesa_by_giftncraft mais aussi Akimoff collections, Lise Meillan.

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Le PopUp a l’esprit de découverte, propre à Saint Germain des Prés ! 
A Saint Germain des Près, on a vu démarrer des concepts littéraires, des tendances musicales, des endroits branchés. Aujourd’hui la tradition de découverte perdure avec ce lieu situé dans une petite rue, au 8 rue des Ciseaux, Paris 06.
Ce lieu est dans la tendance des popups, endroit ou on peut découvrir des marques qui ont choisit de montrer au delà de leur style, une valeur humaine plutôt que marketing. Derrière chaque création se trouve une personne qui conçoit, bâtit et propose ses modèles. La bannière du PopupSochic rassemble des marques qui proposent cette mode féminine et masculine tendance, des accessoires et bijoux qui permettent de comprendre que look et éco-responsabilité vont de pair.

La mode féminine de Lo.neel, celle romantique de Boname, l’Italienne Saraspadone, la douce maille alpaga de Claudia Paz, les gilets au style dandy de Laurence Barataud, les élégantes vestes kimono unisexe d’Emamotto. 
Avec également les bijoux de Baladine joaillerie, les plaids en laines d’@alma_portuguesa_by_giftncraft mais aussi Akimoff collections, Lise Meillan.

➡ PopupSochic : 8 rue des ciseaux , Paris 06

Ouvert jusqu’au 1er février, la session actuelle étant présente jusqu’au 25/01 

@lo.neel 
@laurencebarataud_paris
@boname_paris
@claudiapazparis
@saraspadone
@emamotto_collection
@akimoffcollections
@lisemeillan
@baladinejoaillerie

@popupsochic 
@popupstorele8 

#popup #paris06 #popupsochic #fashion #sustainablefashion #modeecoresponsable #createurfrancais #pieceunique #parisianstyle #shoppingparis #waistcoat
#bijoux #womenswear #menswear 

#standwithukraine 💙💛
Le PopUp a l’esprit de découverte, propre à Saint Germain des Prés ! 
A Saint Germain des Près, on a vu démarrer des concepts littéraires, des tendances musicales, des endroits branchés. Aujourd’hui la tradition de découverte perdure avec ce lieu situé dans une petite rue, au 8 rue des Ciseaux, Paris 06.
Ce lieu est dans la tendance des popups, endroit ou on peut découvrir des marques qui ont choisit de montrer au delà de leur style, une valeur humaine plutôt que marketing. Derrière chaque création se trouve une personne qui conçoit, bâtit et propose ses modèles. La bannière du PopupSochic rassemble des marques qui proposent cette mode féminine et masculine tendance, des accessoires et bijoux qui permettent de comprendre que look et éco-responsabilité vont de pair.

La mode féminine de Lo.neel, celle romantique de Boname, l’Italienne Saraspadone, la douce maille alpaga de Claudia Paz, les gilets au style dandy de Laurence Barataud, les élégantes vestes kimono unisexe d’Emamotto. 
Avec également les bijoux de Baladine joaillerie, les plaids en laines d’@alma_portuguesa_by_giftncraft mais aussi Akimoff collections, Lise Meillan.

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Ouvert jusqu’au 1er février, la session actuelle étant présente jusqu’au 25/01 

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Le PopUp a l’esprit de découverte, propre à Saint Germain des Prés ! 
A Saint Germain des Près, on a vu démarrer des concepts littéraires, des tendances musicales, des endroits branchés. Aujourd’hui la tradition de découverte perdure avec ce lieu situé dans une petite rue, au 8 rue des Ciseaux, Paris 06.
Ce lieu est dans la tendance des popups, endroit ou on peut découvrir des marques qui ont choisit de montrer au delà de leur style, une valeur humaine plutôt que marketing. Derrière chaque création se trouve une personne qui conçoit, bâtit et propose ses modèles. La bannière du PopupSochic rassemble des marques qui proposent cette mode féminine et masculine tendance, des accessoires et bijoux qui permettent de comprendre que look et éco-responsabilité vont de pair.

La mode féminine de Lo.neel, celle romantique de Boname, l’Italienne Saraspadone, la douce maille alpaga de Claudia Paz, les gilets au style dandy de Laurence Barataud, les élégantes vestes kimono unisexe d’Emamotto. 
Avec également les bijoux de Baladine joaillerie, les plaids en laines d’@alma_portuguesa_by_giftncraft mais aussi Akimoff collections, Lise Meillan.

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Ouvert jusqu’au 1er février, la session actuelle étant présente jusqu’au 25/01 

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A Saint Germain des Près, on a vu démarrer des concepts littéraires, des tendances musicales, des endroits branchés. Aujourd’hui la tradition de découverte perdure avec ce lieu situé dans une petite rue, au 8 rue des Ciseaux, Paris 06.
Ce lieu est dans la tendance des popups, endroit ou on peut découvrir des marques qui ont choisit de montrer au delà de leur style, une valeur humaine plutôt que marketing. Derrière chaque création se trouve une personne qui conçoit, bâtit et propose ses modèles. La bannière du PopupSochic rassemble des marques qui proposent cette mode féminine et masculine tendance, des accessoires et bijoux qui permettent de comprendre que look et éco-responsabilité vont de pair.

La mode féminine de Lo.neel, celle romantique de Boname, l’Italienne Saraspadone, la douce maille alpaga de Claudia Paz, les gilets au style dandy de Laurence Barataud, les élégantes vestes kimono unisexe d’Emamotto. 
Avec également les bijoux de Baladine joaillerie, les plaids en laines d’@alma_portuguesa_by_giftncraft mais aussi Akimoff collections, Lise Meillan.

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La mode féminine de Lo.neel, celle romantique de Boname, l’Italienne Saraspadone, la douce maille alpaga de Claudia Paz, les gilets au style dandy de Laurence Barataud, les élégantes vestes kimono unisexe d’Emamotto. 
Avec également les bijoux de Baladine joaillerie, les plaids en laines d’@alma_portuguesa_by_giftncraft mais aussi Akimoff collections, Lise Meillan.

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1 semaine ago
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5/6
La maison de couture Robert Piguet, n'est pas la plus connue dans l'histoire de la mode parisienne, mais elle a été une étape dans ce mouvement de filiation dont est coutumier la mode parisienne. Après avoir travaillé notamment pour Paul Poiret, Robert Piguet, a accueilli dans sa nouvelle maison de couture du Rond Point des Champs Elysées, Christian Dior Hubert de Givenchy, Marc Bohan... notamment. 
Aujourd'hui la bourse annuelle Robert Piguet, lancée par la Ville d'yverdon et son Musée de la mode a pour objectif de soutenir les jeunes créateurs suisses, chercheurs et étudiants en mode dans le développement de projets en lien avec les collections du MuMode.

Le dossier de candidature (ouvert jusqu'au 31/03) est dispo sur le site du mumode.ch 
@mumode_suisse 
Lien dans la bio

 #fashiondesigner #swisstalent #BourseRobertPiguet #MuMode #MuseeSuisseDeLaMode #fashionweek 

#standwithukraine 💙💛
La maison de couture Robert Piguet, n'est pas la plus connue dans l'histoire de la mode parisienne, mais elle a été une étape dans ce mouvement de filiation dont est coutumier la mode parisienne. Après avoir travaillé notamment pour Paul Poiret, Robert Piguet, a accueilli dans sa nouvelle maison de couture du Rond Point des Champs Elysées, Christian Dior Hubert de Givenchy, Marc Bohan... notamment. Aujourd'hui la bourse annuelle Robert Piguet, lancée par la Ville d'yverdon et son Musée de la mode a pour objectif de soutenir les jeunes créateurs suisses, chercheurs et étudiants en mode dans le développement de projets en lien avec les collections du MuMode. Le dossier de candidature (ouvert jusqu'au 31/03) est dispo sur le site du mumode.ch @mumode_suisse Lien dans la bio #fashiondesigner #swisstalent #BourseRobertPiguet #MuMode #MuseeSuisseDeLaMode #fashionweek #standwithukraine 💙💛
2 semaines ago
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