Comment bien embarquer pour suivre l’innovation en Suisse ?

par | Déc 28, 2019 | Actualité, Start-up Suisse

Traverser un lac d’informations Suisses pourrait sembler une tache aisée. Accouder à la proue on pourrait décrypter les innovations lors d’une calme traversée. Mais le voyage est plus mouvementé. Différents courants forme une houle ou event, prix, initiative fédérale, cantonale, privée, composent un voyage aux multiples haltes et prises de bord. Ce pays a toujours été sur le podium des pays les plus innovants. Mais une certaine discrétion l’a empêché de le claironner, à laquelle s’ajoute cette autre raison, partagée par beaucoup de pays, le poids administratif des différents opérateurs publics et les intérêts régionaux. En ce qui concerne la Suisse, on peut parler des cantons, de l’état fédéral, qui se regardent quelquefois en chien de faïence et des acteurs privés qui ont souvent un autre agenda. Cela rend la traversée de ce lac d’informations moins paisible qu’il ne pourrait l’être.

Innovation en suisse
We Demain – Juin 2018

Coté information, les choses changent. Depuis que se blog existe, 10 ans maintenant, il y a de nombreux supports qui se sont créés et qui permettent de découvrir toute la richesse de l’innovation helvétique. La multiplicité des sources s’est accrue rendant plus complexe le suivi d’une actu qui se décline, ou pas, en 3 langues.
Le pays a décidé depuis peu, de bâtir des Pavillons Suisse dans les grands salons internationaux comme Vivatech par exemple et désormais aucun pays n’est trop loin pour les ambitions Suisse, qu’elles soient d’ordre fédérales ou privées.

Une liste pour découvrir les ressources de l’innovation ou Helvètie rime avec technologie

  • Plutôt des médias
  • Startupticker: le site qui rassemble toutes les informations sur l’écosystème des startups, des innovations, toutes technologies confondues – @startuptickerCH
  • AlpICT : les dernières nouvelles de l’innovation Swiss-made – @Alpict
  • French Tech Suisse : pour connecter la Frenchtech et la Swisstech depuis la Suisse Romande – @FrenchTechSwiss
  • Paper Li : Swiss innovation & Startup
  • Le Temps : En tant que média leader, Le Temps place l’innovation au cœur de son approche de l’information – @letemps
  • Agefi : l’information économique qui ne fond pas, même si le journal est Route de la Chocolatière 21 @Ageficom
  • Bilan : l’information économique Suisse @bilanmagazine
  • Heidi News : un nouveau média Suisse financé par ses lecteurs, sans publicité, axé dans un premier temps sur la science et la santé, proposant aussi des grands reportages. @heidi_news – Vous pouvez y retrouver les articles de Fabrice Delaye : @fabricedelaye
  • Les structures Fédérales ou Cantonales
  • Innosuisse : cette structure fédérale propose à des startups innovantes des programmes pour les aider à lancer leurs projets ou a aller à la rencontre des marchés internationaux – @_Innosuisse
  • S-GE : Switzerland Global Enterprise est une structure fédérale qui fait la promotion d’un coté de la Suisse comme terre d’accueil des entreprises et d’un autre coté, s’appuie sur ses « Swiss Business Hubs » locaux qui font partie des ambassades ou consulats généraux suisses dans le monde pour aider au développement des projets internationaux – @SGE
  • Presence Suisse : Présence Suisse à pour objectif principal de renforcer et de coordonner la présence de la Suisse dans les pays. Dirigée par un ambassadeur, structure fédérale, elle assure la présence du Pavillon Suisse dans les grands salons internationaux. En anglais – @HofSwitzerland
  • Innovaud : porte d’entrée de l’innovation du Canton de Vaud – @Innovaud
  • Digitalswitzerland : est une initiative multipartite à l’échelle de la Suisse de plus de 130 membres visant à renforcer la position de la Suisse en tant que plaque tournante de l’innovation. Son but est de fédérer le gouvernement, les entreprises, le monde universitaire et le public en faveur de l’innovation Suisse – @dgt_switzerland
  • Swissnex : la mission des bureaux de Swissnex, situés tout autour du globe est de soutenir l’engagement actif des partenaires privés ou fédéral dans l’échange international de connaissances, d’idées et de talents – @swissnexNetwork
  • EPFL : Ecole Polytechnique de Lausanne – @EPFL
  • ETH : Ecole Polytechnique de Zurich – @ETH_en
innovation  en suisse
  • La famille des VC/incubateurs/accélérateurs
  • Venturelab : Depuis 2004, Venturelab conçoit et gère des programmes phares tels que Innosuisse Start-up Trainings, Venture Kick, Venture Leaders, TOP 100 Swiss Startup Award pour soutenir les meilleurs talents entrepreneuriaux – @venturelab_ch
  • Venturekick : Le plus grand programme d’accélération de startups de Suisse – @venturekick
  • F10 : incubateur situé à Zurich. Spécialisé dans la Fintech. A des accords avec des structures équivalentes à Singapour – @F10_accelerator
  • Fongit : incubateur à Genève. Fondation privée à but non lucratif, bénéficiant du soutien de l’Etat de Genève, leur mission est de transformer l’innovation technologique en valeur sociale et économique dans la région genevoise – @Fongit1
  • Fusion : VC, l’entreprise privée soutien l’innovation en mettant en relation des corporates, des startups innovantes et un réseau mondial d’experts, pour favoriser la réussite de l’entrepreneuriat.
  • WA de Vigier : fondation qui décerne un prix prestigieux aux jeunes entrepreneurs – @DeVigier
  • Investiere : VC, l’entreprise offre aux investisseurs privés et institutionnels un accès direct et professionnel à l’écosystème des startups – @investiere
  • The Ark : La Fondation organise et coordonne les différentes activités permettant l’établissement, l’éclosion (start-up), la croissance et l’épanouissement de sociétés en Valais. Elle crée les conditions adéquates pour inciter les acteurs économiques valaisans à faire preuve de créativité et d’innovation – @thearkvalais

Cette liste n’est pas exhaustive. il n’y a donc pas qu’un gros bateau ou en « all inclusive » on trouverait toute les infos en se mettant à la proue. C’est sans doute une preuve de la diversité des initiatives et des énergies. De mon coté parisien, il est quelquefois difficile de suivre de nombreux réseaux sociaux, sites web, sites de salon, news letters… Tout est encore éclaté et mériterait une plateforme encore plus globale, même si Startupticker est le plus grand agrégateurs de news sur ce sujet aujourd’hui. Par exemple Venturelab emmène 10 startups au MWC, alors que le Pavillon Suisse en accueillera 14 autres. L’infos concernant ces 24 startups est éclatée sur différents sites. Heureusement apparemment tout le monde se retrouvera à l’Ambassade pour la Swiss Night 😉
Si vous pensez que cette liste peut être agrandie, il suffit de m’envoyer vos propositions par mail. Notamment, les supports Suisse Allemand dont je n’ai pas les compétences pour en comprendre la langue.
Bonne découverte de l’innovation Suisse !

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Le Bastille Art Prize présente les lauréats de sa première édition à Paris ! 
Ce prix artistique organisé par la Galerie Bessaud est ouvert aux artistes du monde entier. Il a pour vocation à révéler et à promouvoir des artistes talentueux encore méconnus de la scène contemporaine internationale. Il s’adresse aux artistes de toutes disciplines : dessin, gravure, installation, peinture, photo…. incluant les techniques mixtes et les arts décoratifs ( Textile et matières, verre, bois…..) .
Ce prix met en valeur la diversité des inspirations et des créations et a rassemblé pour cela un jury qui dépasse la frontière des seuls professionnels de l’art et de la culture.
La première édition de ce prix rassemble 6 lauréats dont les univers singuliers se répondent et se complètent incarnant avec force la vitalité de la création contemporaine. Elle rassemble les créations de Valentine Dardel, Anne-Juliette Deschamps, Valentina Grilli, Laura Mateare, Clara Tournay ainsi que celles de @Sophie.Inard.

@Sophie.Inard, artiste originaire de la Drôme et basée à Paris, détourne des objets liés à la puissance en les enveloppant de mailles crochetées. Par ce geste, elle confronte les symboles du pouvoir et se joue des contrastes: force et vulnérabilités, spectacle et intime, individuel et collectif. Le crochet longtemps associé au travail domestique féminin devient ici un outil de dialogue entre mondes. Certaines de ces pièces sont réalisées en collaboration avec des femmes, retraitées ou éloignées de l’emploi, prolongeant ainsi un geste collectif et solidaire. Ses créations font par ailleurs partie des événements organisés lors de La Semaine des Autres Modes, sans compter ses expositions à l’étranger. 
La série de ses dernières œuvres se nomme Quartier Latin. Elle réunit des objets de puissance : armes, casques, accessoires sportifs, recouverts de maille crochetée, faisant ainsi un clin d’oeil aux codes de la mode.

@galeriebessaud

#bastilleartprize #art #knitwear #contemporaryart #paris 

Les créations sont à découvrir au 24 bis rue de Charenton, Paris 12 ème, jusqu’au 21/02.

#standwithukraine 💙💛
Le Bastille Art Prize présente les lauréats de sa première édition à Paris ! 
Ce prix artistique organisé par la Galerie Bessaud est ouvert aux artistes du monde entier. Il a pour vocation à révéler et à promouvoir des artistes talentueux encore méconnus de la scène contemporaine internationale. Il s’adresse aux artistes de toutes disciplines : dessin, gravure, installation, peinture, photo…. incluant les techniques mixtes et les arts décoratifs ( Textile et matières, verre, bois…..) .
Ce prix met en valeur la diversité des inspirations et des créations et a rassemblé pour cela un jury qui dépasse la frontière des seuls professionnels de l’art et de la culture.
La première édition de ce prix rassemble 6 lauréats dont les univers singuliers se répondent et se complètent incarnant avec force la vitalité de la création contemporaine. Elle rassemble les créations de Valentine Dardel, Anne-Juliette Deschamps, Valentina Grilli, Laura Mateare, Clara Tournay ainsi que celles de @Sophie.Inard.

@Sophie.Inard, artiste originaire de la Drôme et basée à Paris, détourne des objets liés à la puissance en les enveloppant de mailles crochetées. Par ce geste, elle confronte les symboles du pouvoir et se joue des contrastes: force et vulnérabilités, spectacle et intime, individuel et collectif. Le crochet longtemps associé au travail domestique féminin devient ici un outil de dialogue entre mondes. Certaines de ces pièces sont réalisées en collaboration avec des femmes, retraitées ou éloignées de l’emploi, prolongeant ainsi un geste collectif et solidaire. Ses créations font par ailleurs partie des événements organisés lors de La Semaine des Autres Modes, sans compter ses expositions à l’étranger. 
La série de ses dernières œuvres se nomme Quartier Latin. Elle réunit des objets de puissance : armes, casques, accessoires sportifs, recouverts de maille crochetée, faisant ainsi un clin d’oeil aux codes de la mode.

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La première édition de ce prix rassemble 6 lauréats dont les univers singuliers se répondent et se complètent incarnant avec force la vitalité de la création contemporaine. Elle rassemble les créations de Valentine Dardel, Anne-Juliette Deschamps, Valentina Grilli, Laura Mateare, Clara Tournay ainsi que celles de @Sophie.Inard.

@Sophie.Inard, artiste originaire de la Drôme et basée à Paris, détourne des objets liés à la puissance en les enveloppant de mailles crochetées. Par ce geste, elle confronte les symboles du pouvoir et se joue des contrastes: force et vulnérabilités, spectacle et intime, individuel et collectif. Le crochet longtemps associé au travail domestique féminin devient ici un outil de dialogue entre mondes. Certaines de ces pièces sont réalisées en collaboration avec des femmes, retraitées ou éloignées de l’emploi, prolongeant ainsi un geste collectif et solidaire. Ses créations font par ailleurs partie des événements organisés lors de La Semaine des Autres Modes, sans compter ses expositions à l’étranger. 
La série de ses dernières œuvres se nomme Quartier Latin. Elle réunit des objets de puissance : armes, casques, accessoires sportifs, recouverts de maille crochetée, faisant ainsi un clin d’oeil aux codes de la mode.

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Entre drapé et discipline, Naïma Djoudi habille les corps en mouvement ! 

La jeune créatrice a créé une marque inspirée par le tailleur avec un esprit très contemporain. Ses collections sont fondées sur un style genderless, mais elles s’enrichissent de pièces qui précisent le style féminin ou masculin, étendant ainsi une garde-robe qui brille autant par son style que par la précision de sa confection, en somme, coté jardin et coté cour. (Une expression issue du vocabulaire de la danse).
Nouveau article sur le blog 📝 
Lien dans la bio 👆 

Ses modèles drappent le corps humain d’une douce fluidité et se parent de plis, de drapés et d’échancrure pour toujours favoriser la liberté de mouvement. Il ne faut pas négliger de regarder (coté cour, le revers…) la qualité des coutures anglaises, le travail de montage de ces revers et doublures, qui expriment parfaitement cette coupe structurée et contemporaine. Le travail de designer de la créatrice évolue entre la technique du tailleur et l’idée du mouvement, inspirée par la danse, parfaite école, qui réclame de la liberté, de la souplesse, mais aussi de l’exigence. 

La créatrice a décidé, forte de nouveaux modèles à la personnalité affirmée, d'avancer vers une nouvelle étape en lançant sa campagne Ulule : 
🚨 : Lien dans la bio 👆 

@naima.djoudi 
@ulule 

#fashiondesigner #fashionbrand #youngdesigner #womanswear #menswear #newcollection #genderless ##comtemporary 

#standwithukraine 💙💛
Entre drapé et discipline, Naïma Djoudi habille les corps en mouvement ! 

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Avec No Mad Paris, la mode éthique s’épanouit au cœur du Marais !

Et si la couleur tendance qui va marquer l’année 2026 était le jaune soleil ?
Une prévision qui n’est pas issue d’un florilège de datas en provenance d’un cabinet de tendance réputé, mais d’une expérience qui se déroule au 21 rue de Turenne, dans le 4 ème arrondissement de Paris, ou le No Mad Paris s’est installé depuis quelques mois pour affirmer qu’une mode écoresponsable existe et est accessible. 
Nouveau post sur le blog 📝 
Lien dans la bio 👆 

No Mad Paris est le fruit de la rencontre entre trois créatrices aux parcours complémentaires : Celles de EnToutCas, de Baroudeuses et de Nounetvous. Ensemble, elles ont imaginé un lieu de découverte de la jeune création écoresponsable, un espace qu’elles auraient souhaité trouver quand elles ont démarré et où les marques peuvent se côtoyer et créer des synergies. L’espace révèle une profondeur insoupçonnée, permettant d’accueillir une grande variété de créateurs et de propositions stylistiques et rassemblant sous un même toit une sélection de marques de mode éthique qui prouvent qu’il est possible de s’habiller avec élégance tout en respectant la planète. 
Cette approche permet aux consommateurs de faire des choix éclairés, de soutenir des créateurs qui partagent leurs valeurs sans pour autant renoncer à l'élégance ou à la qualité. 
Le concept-store s'affirme également comme un lieu de vie et de rencontre, capable d'organiser des événements qui sortent du cadre traditionnel du commerce, comme celui de mai 2025, ou pour célébrer son premier anniversaire, le collectif a orchestré un défilé de mode en pleine rue, transformant la rue de Turenne en runway.

No Mad Paris
21 rue de Turenne, 75004 Paris 

@no.mad.paris 

@akimbaofficial , @alamencia , @baroudeuses.paris , @divineharmonie_officiel , @dancefiber.paris , @entoutcasparis , @lorangeriedisabella , @lo.neel , @nounetvous , @ohmybagparis , @wooly_rouge @saraspadone @ohmybagparis @krippitparis

#modedurable #modeethique #upcycling #conceptstore #paris #parislemarais #ModeResponsable #Artisanat #paris4 #boutiquemutualisée #nomad #slowfashion #fashion #accessoire #maroquinerie 

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Avec No Mad Paris, la mode éthique s’épanouit au cœur du Marais !

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#modedurable #modeethique #upcycling #conceptstore #paris #parislemarais #ModeResponsable #Artisanat #paris4 #boutiquemutualisée #nomad #slowfashion #fashion #accessoire #maroquinerie 

#standwithukraine 💙💛
Avec No Mad Paris, la mode éthique s’épanouit au cœur du Marais !

Et si la couleur tendance qui va marquer l’année 2026 était le jaune soleil ?
Une prévision qui n’est pas issue d’un florilège de datas en provenance d’un cabinet de tendance réputé, mais d’une expérience qui se déroule au 21 rue de Turenne, dans le 4 ème arrondissement de Paris, ou le No Mad Paris s’est installé depuis quelques mois pour affirmer qu’une mode écoresponsable existe et est accessible. 
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No Mad Paris est le fruit de la rencontre entre trois créatrices aux parcours complémentaires : Celles de EnToutCas, de Baroudeuses et de Nounetvous. Ensemble, elles ont imaginé un lieu de découverte de la jeune création écoresponsable, un espace qu’elles auraient souhaité trouver quand elles ont démarré et où les marques peuvent se côtoyer et créer des synergies. L’espace révèle une profondeur insoupçonnée, permettant d’accueillir une grande variété de créateurs et de propositions stylistiques et rassemblant sous un même toit une sélection de marques de mode éthique qui prouvent qu’il est possible de s’habiller avec élégance tout en respectant la planète. 
Cette approche permet aux consommateurs de faire des choix éclairés, de soutenir des créateurs qui partagent leurs valeurs sans pour autant renoncer à l'élégance ou à la qualité. 
Le concept-store s'affirme également comme un lieu de vie et de rencontre, capable d'organiser des événements qui sortent du cadre traditionnel du commerce, comme celui de mai 2025, ou pour célébrer son premier anniversaire, le collectif a orchestré un défilé de mode en pleine rue, transformant la rue de Turenne en runway.

No Mad Paris
21 rue de Turenne, 75004 Paris 

@no.mad.paris 

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1 semaine ago
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5/6
A l’Impasse Bar dans le 11ème (4 cité Grizet) , on peut déguster une bière et apprécier les œuvres d’art proposées par l’artiste Maud Louvrier Clerc, qui nous incite à travers sa peinture à réfléchir à notre rapport à la planète. 
Ici, même si l’artiste fait partie du collectif UAMEP, il ne s’agit pas de mode, mais de tableaux conçus en utilisant des pigments d’encre de chine, brou de noix, sel de mer ainsi que des microalgues. 
Les tableaux exposés forment une série intitulée “ la disparition du sable”. Tels des courants marins, les couches pigmentaires s'inscrivent dans un mouvement naturel de va et vient sur la toile, laissant leurs empreintes en se retirant. La plasticienne s'est inspiré des nombreux documentaires évoquant comment le sable est devenu en quelques décennies, une matière de plus en plus précieuse. et veut à travers ses œuvres nous sensibiliser à sa lente mais continue disparition. 
La disparition poétique, celle qui se produit lorsqu'on s'éloigne en pleine mer. 
La disparition inéluctable, touchant les îles, notamment dans le Pacifique, en raison de la montée du niveau des océans, conséquence du changement climatique. 
L’artiste entend  avec cette exposition proposer un voyage vers ce qui nous apaise, nous renforce, nous dynamise,  la beauté de notre terre, parce qu'il est essentiel de l'aimer pour avoir envie de la protéger. 
Exposition Maud Louvrier Clerc jusqu’au 15/02 
4 Cité Grizet Paris 11
Prix des oeuvres indiqués sur place 

@maud_louvrier_clerc 
@uamep_collectif
@limpassebar

#artiste #peinture #ocean #climat #exposition #paris11

#standwithukraine💙💛
A l’Impasse Bar dans le 11ème (4 cité Grizet) , on peut déguster une bière et apprécier les œuvres d’art proposées par l’artiste Maud Louvrier Clerc, qui nous incite à travers sa peinture à réfléchir à notre rapport à la planète. Ici, même si l’artiste fait partie du collectif UAMEP, il ne s’agit pas de mode, mais de tableaux conçus en utilisant des pigments d’encre de chine, brou de noix, sel de mer ainsi que des microalgues. Les tableaux exposés forment une série intitulée “ la disparition du sable”. Tels des courants marins, les couches pigmentaires s'inscrivent dans un mouvement naturel de va et vient sur la toile, laissant leurs empreintes en se retirant. La plasticienne s'est inspiré des nombreux documentaires évoquant comment le sable est devenu en quelques décennies, une matière de plus en plus précieuse. et veut à travers ses œuvres nous sensibiliser à sa lente mais continue disparition. La disparition poétique, celle qui se produit lorsqu'on s'éloigne en pleine mer. La disparition inéluctable, touchant les îles, notamment dans le Pacifique, en raison de la montée du niveau des océans, conséquence du changement climatique. L’artiste entend avec cette exposition proposer un voyage vers ce qui nous apaise, nous renforce, nous dynamise, la beauté de notre terre, parce qu'il est essentiel de l'aimer pour avoir envie de la protéger. Exposition Maud Louvrier Clerc jusqu’au 15/02 4 Cité Grizet Paris 11 Prix des oeuvres indiqués sur place @maud_louvrier_clerc @uamep_collectif @limpassebar #artiste #peinture #ocean #climat #exposition #paris11 #standwithukraine💙💛
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