Lift14 : Bilan présente 4 startups suisses dans le vent

par | Fév 8, 2014 | Lift Conférence, Start-up Suisse

La présentation du nouveau n° de Bilan  » 50 startups suisses dans lesquelles investir » à permis de découvrir 4 d’entres elles qui offrent le visage de ce pays qui intègre des personnalités venues d’horizons divers et qui associés à la technologie suisse, montre l’étendue du champs des possibles dans ces nouvelles tendances.
startup, bilan
Découvrez ces 4 startups dans le vent en détail

La tendance des Mooc avec CoorpAcademy

 

Startup créé par l’ancien dg de Google France  et professeur à HEC Jean Marc Tasseto, CoorpAcademy propose un mooc pour les entreprises. Le marché du e-learning est plutôt sous investit en Europe – de 3% croissance sur ce sujet, alors que les USA ont une progression de plus de 50%. A Standford un professeur peut faire un cours à 165 000 élèves et ils ne sont pas tous dans la salle ( il faudrait 2 stades du Camp Nou du Barcelone FC pour les contenir. CoorpAcademy s’adresse exclusivement au marché des entreprises, nouvelle voie de développement pour les mooc. Les offres vers le grand public sont difficiles à rentabiliser. Entre édition de contenus spécifiques ou gestion et management des contenus pour le compte de la société, CoorpAcademy avance sur le terrain de la formation des salariés avec des technologies innovantes et une pédagogie moderne. Le barème tarifaire s’adapte à la croissance du nombre des élèves grâce à un plafonnement.

mooc en entreprise

La tendance à la personnalisation avec Key of Aurora 

 

Key of Aurora est un projet plus jeune dans sa courbe de maturité. Cette startup propose une plateforme qui rassemble des produits de luxe personnalisés. Différentes catégories sont proposées: accessoire, bijou, maille, voyage. Cette plateforme est une marketplace qui souhaite proposer des marques de luxes qui sont prêtes à personnaliser leurs produits en fonction de votre demande. Le coté astucieux de Key of Aurora est de répondre à ce besoin de personnalisation (je me permet d’indiquer qu’ un autre de mes blogs y est consacré : Personnali-Z), sachant que les marques de luxe ne sont pas les plus douées pour cela (sauf dans l’hyperluxe), et de valoriser l’artisanat haut de gamme. La difficulté sera de faire connaitre aux consommateurs ces marques de luxe souvent inconnue (surtout au début) et qu’elles aient  un process de production suffisamment souple pour que la notion de personnalisation ne soit pas seulement qu’une accroche marketing.
luxe et personnalisation

La tendance de la santé connectée avec Qloudlab

 

Sur ce terrain prometteur de la santé, Qloudlab transforme votre smartphone en un assistant qui peut faire  un diagnostic rapide et  fournir des informations précises à votre médecin.
Le touchscreen. Vous croyez que c’est juste une technologie pour faire défiler les pages sur un écran tactile,  zoomer sur un produit à acheter ou terminer une partie de Candy Crush Saga ? non. C’est une technologie sur laquelle s’appuie celle qu’a développé Qloudlab pour permettre à votre smartphone d’analyser votre sang. La jeune startup du domaine medtech à  développer  ses propres biofilms qui se posent sur l’écran tactile de votre smartphone. Celui-ci analyse votre sang et envoie les informations à votre médecin traitant grâce à une application gratuite que vous avez téléchargée. Votre smartphone devient votre compagnon médical.
Qloudlab continue sa progression. Présente dans les lauréats du Swisscom Startup Challenge, on avait discuté de son projet à San Francisco en octobre 2013. Elle était venue se confronter aux ténors de la technologie californienne pour valider différents aspect de son projet. Depuis Arthur Queval a obtenu le prix Venture Kick 2013 (assorti d’une enveloppe de 130000 €). Il continue de développer sa technologie sur ce marché des diagnostics par smartphone, qui devrait continuer à croître.
Qloudlab, smartphone et médecine

La tendance place de marché/marketplace avec Kireego

 

Kireego développe  une solution qui propose des outils pour les commerçants afin qu’ils puissent gérer des actions de fidélisation, de promotion, de partenariat, mais qu’ils puissent également interagir entre eux. Cette plateforme est sortie au premier trimestre 2013, et il a fallu prendre contact avec de nombreux commerçants ce qui n’est pas une sinécure, car c’est une cible compliquée à traiter.
L’idée de Kireego a évoluer lors d’un dîner en ville ou une personne travaillant dans un grand groupe à expliquer les problèmes que l’entreprise rencontrait lorsqu’elle devait gérer les nombreux contrats  des commerçants qui faisait des offres à l’ensemble des salariés. (un peu comme par l’entremise des CE) en France.
Cette idée de plateforme à trouver de ce fait une nouvelle orientation et a pu se développer en proposant aux entreprises de gérer toute la relation avec les nombreux commerçants. Le bouche à oreille commençait et les entreprises devenaient prescriptrices pour inciter les commerçants à Kireego. Grace à ces grands groupes, la porte de l’international s’ouvre également plus facilement.
place de marché pour commerçant
Des startups qui en cours de développement en Suisse sont à la recherche de fonds pour finaliser leurs développements internationaux.

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“Vue d’hiver”, est une nouvelle collection proposée par La Maison Lemahieu et placée sous le signe du confort et de l’élégance. Cette ligne met à l’honneur une laine mérinos chaude et tendance, déclinée en tops et jupes intégralement réalisés dans les ateliers de la marque à Saint-André-lez-Lille, au cœur des Hauts-de-France.
T-shirt, manche courte ou longue, jupe, caraco, toute une collection se dévoile en des couleurs sobres et intemporelles conçue toujours avec les trois fondamentaux de la marque française : 
- des intemporels relevés d’une pointe de style, 
- le confort avec des matières pensées par la nature, 
- une fabrication locale pour assurer le circuit le plus court entre fabricant et consommateur. 
@lemahieu_fr 

#madeinfrance #merinos #matierenaturelle #lemahieu
#standwithukraine 💙💛 
@agenceflag
“Vue d’hiver”, est une nouvelle collection proposée par La Maison Lemahieu et placée sous le signe du confort et de l’élégance. Cette ligne met à l’honneur une laine mérinos chaude et tendance, déclinée en tops et jupes intégralement réalisés dans les ateliers de la marque à Saint-André-lez-Lille, au cœur des Hauts-de-France. T-shirt, manche courte ou longue, jupe, caraco, toute une collection se dévoile en des couleurs sobres et intemporelles conçue toujours avec les trois fondamentaux de la marque française : - des intemporels relevés d’une pointe de style, - le confort avec des matières pensées par la nature, - une fabrication locale pour assurer le circuit le plus court entre fabricant et consommateur. @lemahieu_fr #madeinfrance #merinos #matierenaturelle #lemahieu #standwithukraine 💙💛 @agenceflag
2 jours ago
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La Galerie Dior et la Fondation Azzedine Alaïa: Dialogue de haute volée sur la Haute Couture française !
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Au 11 rue François 1er, la Galerie Dior reflète l’esprit de la Haute Couture parisienne autant qu’elle perpétue la mémoire de cette adresse historique, en dévoilant des modèles, des croquis originaux et des documents d’archives, mais aussi des accessoires, des pièces d’exception et le bureau de Monsieur Dior, empreint d’un parfum mystérieux, celui de l’esprit créatif.
Depuis novembre 2025 et jusqu’en mai prochain, la Galerie Dior abrite une exposition à double facette qui met en lumière, la figure d’Azzedine Alaïa (1935-2017), collectionneur incroyable et admirateur de Christian Dior. 
La Maison Dior à un patrimoine fantastique, grâce aux grands designers qui ont succédé à Monsieur Dior, ce qui lui permet de développer une démarche trés aboutie de la gestion de toutes ses richesses. 
Azzedine Alaïa, a lui, constitué une collection fabuleuse qui comporte 20 000 modèles de toutes les époques, ce qui correspond à un travail gigantesque dont bien des musées pourraient s'inspirer. 
La Fondation Azzedine Alaïa propose dans le même temps, dans son espace parisien, une présentation inédite des œuvres de ces "deux maîtres de la couture". Une trentaine de modèles de Christian Dior réunis par Azzedine Alaïa sont mis en dialogue avec autant de créations de ce dernier. 
Une occasion voir comment la filiation et la formation ont oeuvré dans ce monde de la mode parisienne et de retrouver parmi tous les modèles présentés, ceux de Lucien Lelong et de Robert Piguet, chez qui Christian Dior et Marc Bohan, ont fait leurs débuts.

📍 Galerie Dior : 11 rue François 1er - Paris 08 - jusqu'au 3 mai 2026
📍 Fondation Azzedine Alaïa : 18 rue de la Verrerie - Paris 04 - jusqu'au 24 mai 2026 

@galeriediorparis 
@OlivierFlaviano 
@fondationazzedinealaia 
@mumode_suisse 
 

#dior #galeriedior #hautecouture #exposition #paris #savoirfaire #creation 
#fashiondesigner

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Depuis novembre 2025 et jusqu’en mai prochain, la Galerie Dior abrite une exposition à double facette qui met en lumière, la figure d’Azzedine Alaïa (1935-2017), collectionneur incroyable et admirateur de Christian Dior. 
La Maison Dior à un patrimoine fantastique, grâce aux grands designers qui ont succédé à Monsieur Dior, ce qui lui permet de développer une démarche trés aboutie de la gestion de toutes ses richesses. 
Azzedine Alaïa, a lui, constitué une collection fabuleuse qui comporte 20 000 modèles de toutes les époques, ce qui correspond à un travail gigantesque dont bien des musées pourraient s'inspirer. 
La Fondation Azzedine Alaïa propose dans le même temps, dans son espace parisien, une présentation inédite des œuvres de ces "deux maîtres de la couture". Une trentaine de modèles de Christian Dior réunis par Azzedine Alaïa sont mis en dialogue avec autant de créations de ce dernier. 
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Depuis novembre 2025 et jusqu’en mai prochain, la Galerie Dior abrite une exposition à double facette qui met en lumière, la figure d’Azzedine Alaïa (1935-2017), collectionneur incroyable et admirateur de Christian Dior. 
La Maison Dior à un patrimoine fantastique, grâce aux grands designers qui ont succédé à Monsieur Dior, ce qui lui permet de développer une démarche trés aboutie de la gestion de toutes ses richesses. 
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L'Art déco au MAD : L'éloge de la matière
Cent ans après l’exposition internationale de 1925 qui a propulsé l’Art déco sur le devant de la scène mondiale, le musée des Arts décoratifs célèbre ce style audacieux, raffiné et résolument moderne. 
Depuis le mois d’octobre 2025 et jusqu’au 26 avril 2026, « 1925-2025. Cent ans d’Art déco » propose un voyage au coeur de la création des années folles et de ses chefs-d’oeuvre patrimoniaux.
Nouveau post sur le blog 📝
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Près de 1000 oeuvres sont à admirer dans presque tous les domaines artistiques. 
Mobilier sculptural, bijoux précieux, objets d’art, dessins, affiches et pièces de mode, racontent la richesse, l’élégance et les contradictions d’un mouvement qui continue de fasciner. 
Cette exposition est une vraie invitation à explorer un univers où l’art, la beauté et le rêve s’inventent au présent comme en 1925, même si on se doute que les propositions créatives ne sont pas pour tous les intérieurs.  Plus qu’un hommage au passé, elle invite à repenser l’Art déco comme une source toujours féconde de création et d’innovation et reste une motivation supplémentaire à défendre les savoir-faire artistiques. 

📍 Musée des Arts Décoratifs – 107 rue de Rivoli – Paris 01
1925-2025. Cent ans d’Art déco – du 22 octobre 2025 au 26 avril 2026 

@madparis 

#ExpoArtDeco  #expo #paris #savoirfaire #metiersdart

#standwithukraine 💙💛
L'Art déco au MAD : L'éloge de la matière
Cent ans après l’exposition internationale de 1925 qui a propulsé l’Art déco sur le devant de la scène mondiale, le musée des Arts décoratifs célèbre ce style audacieux, raffiné et résolument moderne. 
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L'Art déco au MAD : L'éloge de la matière
Cent ans après l’exposition internationale de 1925 qui a propulsé l’Art déco sur le devant de la scène mondiale, le musée des Arts décoratifs célèbre ce style audacieux, raffiné et résolument moderne. 
Depuis le mois d’octobre 2025 et jusqu’au 26 avril 2026, « 1925-2025. Cent ans d’Art déco » propose un voyage au coeur de la création des années folles et de ses chefs-d’oeuvre patrimoniaux.
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Près de 1000 oeuvres sont à admirer dans presque tous les domaines artistiques. 
Mobilier sculptural, bijoux précieux, objets d’art, dessins, affiches et pièces de mode, racontent la richesse, l’élégance et les contradictions d’un mouvement qui continue de fasciner. 
Cette exposition est une vraie invitation à explorer un univers où l’art, la beauté et le rêve s’inventent au présent comme en 1925, même si on se doute que les propositions créatives ne sont pas pour tous les intérieurs.  Plus qu’un hommage au passé, elle invite à repenser l’Art déco comme une source toujours féconde de création et d’innovation et reste une motivation supplémentaire à défendre les savoir-faire artistiques. 

📍 Musée des Arts Décoratifs – 107 rue de Rivoli – Paris 01
1925-2025. Cent ans d’Art déco – du 22 octobre 2025 au 26 avril 2026 

@madparis 

#ExpoArtDeco  #expo #paris #savoirfaire #metiersdart

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L'Art déco au MAD : L'éloge de la matière
Cent ans après l’exposition internationale de 1925 qui a propulsé l’Art déco sur le devant de la scène mondiale, le musée des Arts décoratifs célèbre ce style audacieux, raffiné et résolument moderne. 
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Cette exposition est une vraie invitation à explorer un univers où l’art, la beauté et le rêve s’inventent au présent comme en 1925, même si on se doute que les propositions créatives ne sont pas pour tous les intérieurs.  Plus qu’un hommage au passé, elle invite à repenser l’Art déco comme une source toujours féconde de création et d’innovation et reste une motivation supplémentaire à défendre les savoir-faire artistiques. 

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1 semaine ago
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3/6
Avec HAWA Paris, la mode engagée vibre au coeur de Saint Germain des Prés !
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HAWA Paris s’est installée au 15 rue de Seine (Paris06). Elle propose à Saint Germain des Prés et aux nombreux passants, touristes étrangers ou français, d’habiller les corps et les esprits de tenues conçues dans une mode engagée et responsable, car cette marque est résolument ancrée dans les valeurs de l’économie sociale et solidaire. 
Créée autour d’un projet de mode circulaire, inclusive et humaine, la marque entend aller bien au-delà de la simple création textile pour réconcilier esthétique, éthique et impact social. 
Vous pouvez retrouver une ITW de la fondatrice, Hawa Sangaré, qui a été porteuse de la flamme olympique lors des JO de Paris 2024, sur le podcast de RFI 100%création. 
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📍Boutique HAWA Paris : 15 rue de Seine, Paris 06

@hawa.paris 

#fashiondesigner #economiecirculaire #ethique #hawaparis #paris06 #madeinparis #slowfashion 
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2 semaines ago
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4/6
Weturn a fêté ses 5 ans en ce mois de décembre 2025
La jeune entreprise qui prône la préservation des ressources par la réutilisation des matières premières disponibles a démontré que l’économie circulaire peut être vertueuse pour le secteur du textile.
Elle l’a démontré en dévoilant des modèles, conçus à partir des matières de son catalogue, du grand couturier pionnier des années 50 Jacques Fath, modèles confectionnés par Lucie Mestre de L’Unique Façon (présente à Nantes désormais) @luniquefacon. 
La marque affichait son partenariat avec Gruppo Florence dont le résultat est un denim recyclé pré et post consommation. Une collaboration qui se concrétise notamment par certains modèles vus chez @later_project .
C’était également l’occasion d’annoncer l’ouverture de l’entreprise au secteur de la maison qui doit aussi bénéficier de cette démarche écoresponsable. 
Mieux préserver les ressources de la planète est désormais possible grâce à des acteurs comme @_Weturn. 

#modedurable #ecoresponsable #weturn #5answeturn #economiecirculaire #textile #recyclage
@sophie.inard

#standwithukraine 💙💛
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La jeune entreprise qui prône la préservation des ressources par la réutilisation des matières premières disponibles a démontré que l’économie circulaire peut être vertueuse pour le secteur du textile.
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La marque affichait son partenariat avec Gruppo Florence dont le résultat est un denim recyclé pré et post consommation. Une collaboration qui se concrétise notamment par certains modèles vus chez @later_project .
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2 semaines ago
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5/6
Le Lieu [37] pour un cadeau de Noël idéal !
C’est le LIEU ou se rassemble de nombreuses marques créatives et engagées. On y trouve par exemple MAZORCAS, marque spécialiste de la maille conçue à partir de fil italien, ou encore SecondeMain qui transforme les matières oubliées en pièces uniques, façonnées pour durer, designées et fabriquées à Madagascar. 
Sans oublier d’autres marques textiles, de lingerie, mais aussi de déco et des bijoux, pour nous ou nos compagnons à quatre pattes. 
Un LIEU [ 37] ou la proposition est toujours très compléte et éclectique. 

@secondemain.brand 
@mazorcas_tricot 
@celinefourmaintrauxcouture

Mais aussi 
@atelier.rigetleon – @madame_sauterelle – @ozoomoon – @creations_d_eugenie – @loreille_pincee –@maison.atiya – @tatinparis – @tierrasagrada.fr – @poemaparis.fr 
@casaaeternia 

📍37 rue des Petites Ecuries, Paris 10 – Tous les jours, 10h – 19h – > 30/12

#popupstores #popup #paris10 #fashiondesigner #bijou #deco #knitwear #upcycling 

#standwithukraine 💙💛 

[ Merci à Maddy Gitale et Elvire Tuelle, de porter les modèles présentés ]
Le Lieu [37] pour un cadeau de Noël idéal !
C’est le LIEU ou se rassemble de nombreuses marques créatives et engagées. On y trouve par exemple MAZORCAS, marque spécialiste de la maille conçue à partir de fil italien, ou encore SecondeMain qui transforme les matières oubliées en pièces uniques, façonnées pour durer, designées et fabriquées à Madagascar. 
Sans oublier d’autres marques textiles, de lingerie, mais aussi de déco et des bijoux, pour nous ou nos compagnons à quatre pattes. 
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Sans oublier d’autres marques textiles, de lingerie, mais aussi de déco et des bijoux, pour nous ou nos compagnons à quatre pattes. 
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📍37 rue des Petites Ecuries, Paris 10 – Tous les jours, 10h – 19h – > 30/12

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#standwithukraine 💙💛 

[ Merci à Maddy Gitale et Elvire Tuelle, de porter les modèles présentés ]
Le Lieu [37] pour un cadeau de Noël idéal ! C’est le LIEU ou se rassemble de nombreuses marques créatives et engagées. On y trouve par exemple MAZORCAS, marque spécialiste de la maille conçue à partir de fil italien, ou encore SecondeMain qui transforme les matières oubliées en pièces uniques, façonnées pour durer, designées et fabriquées à Madagascar. Sans oublier d’autres marques textiles, de lingerie, mais aussi de déco et des bijoux, pour nous ou nos compagnons à quatre pattes. Un LIEU [ 37] ou la proposition est toujours très compléte et éclectique. @secondemain.brand @mazorcas_tricot @celinefourmaintrauxcouture Mais aussi @atelier.rigetleon – @madame_sauterelle – @ozoomoon – @creations_d_eugenie – @loreille_pincee –@maison.atiya – @tatinparis – @tierrasagrada.fr – @poemaparis.fr @casaaeternia 📍37 rue des Petites Ecuries, Paris 10 – Tous les jours, 10h – 19h – > 30/12 #popupstores #popup #paris10 #fashiondesigner #bijou #deco #knitwear #upcycling #standwithukraine 💙💛 [ Merci à Maddy Gitale et Elvire Tuelle, de porter les modèles présentés ]
2 semaines ago
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